Woodbrass.com: Instruments de musique

Comparaison des prix

Le Meilleur
Yamaha YRS23 Soprano - Plastique (Allemand) Yamaha YRS23 Soprano - Plastique (Allemand) 7.9 EUR L'essentiel à savoir sur la flûte à bec scolaire Yamaha * Idéale pour l'école et les débutants : une jouabilité pensée pour démarrer sereinement l'apprentissage. * Justesse précise : une intonation travaillée, habituellement réservée à des modèles plus coûteux. * Corps en résine ABS : robuste, durable et simple à entretenir au quotidien. * Sonorité riche et expressive : conduite d'air optimisée avec canal arqué, inspirée de modèles en bois.Une référence pédagogique signée Yamaha : l'esprit de la série 20 Reconnue dans de nombreuses écoles, la flûte à bec Yamaha s'est imposée comme un choix sûr pour l'éducation musicale grâce à sa régularité de fabrication et à son excellent équilibre général. La série 20 a été conçue pour offrir un excellent premier instrument : elle combine une résistance au souffle bien dosée, une réponse facile et une justesse fiable, pour accompagner les premiers morceaux, les exercices de doigtés et le jeu en groupe avec confort. Pour quels musiciens et quels usages ? Cette flûte à bec soprano s'adresse avant tout aux débutants et aux élèves en contexte scolaire, mais elle convient aussi à toute personne cherchant un instrument pratique pour travailler à la maison. Sa conception favorise une émission rapide des notes et un contrôle progressif du souffle, ce qui la rend adaptée aux répertoires d'initiation, aux ensembles et aux petites performances solo (musiques traditionnelles, répertoire pédagogique, pièces simples de style classique). La sonorité et le design Fabriquée en résine ABS, elle offre l'avantage d'une grande stabilité (moins sensible aux variations d'humidité) et d'un entretien facile, tout en visant une sonorité proche du bois naturel. Son conduit interne reprend des caractéristiques inspirées de modèles en bois, et son canal arqué contribue à un son plus expressif, avec une réponse homogène sur la tessiture. La flûte est conçue avec une résistance au souffle idéale pour apprendre à doser l'air : on obtient plus facilement une attaque propre, une intonation régulière et une projection suffisante pour jouer en classe. Accessoires compatibles recommandés Pour garder l'instrument propre et préserver la qualité de l'émission, l'ajout d'un écouvillon pour flûte à bec soprano et d'un produit de nettoyage adapté aux instruments en ABS est recommandé. Un pupitre peut aussi améliorer le confort de jeu pendant les séances à l'école ou à la maison. Caractéristiques techniques Corps * Type : Flûte à bec * Tessiture : Soprano * Construction : Trois parties * Matière : ABS résine Doigtés et perce * Doigté : allemand * Double trouAccessoires inclus * Livré avec une housse en coton * Livré avec une tablature
Le Top
Yamaha YAS-280 - Alto Mib Verni Yamaha YAS-280 - Alto Mib Verni 969 EUR L'essentiel à savoir sur le saxophone alto Yamaha YAS-280 * Un saxophone d'étude fiable et rassurant : émission facile, justesse stable et homogénéité appréciable pour apprendre dans de bonnes conditions. * Ergonomie pensée pour progresser vite : clétage intuitif, support-pouce réglable et réponse rapide dès les premières notes. * Optimisations clés : nouvelle bague de serrage du bocal et connexion Si-Do dièse grave améliorée pour un bas registre plus sûr. * Pack complet pour démarrer : bec Yamaha 4C, ligature, couvre-bec, étui rigide, sangle et kit d'entretien.Une référence Yamaha dans la famille des saxophones d'apprentissage Successeur du YAS-275, le Yamaha YAS-280 s'inscrit dans la tradition Yamaha : des instruments conçus pour accompagner la progression, avec une mécanique régulière et une intonation stable. Ce modèle reprend les fondamentaux qui ont fait le succès de la série tout en apportant des ajustements très concrets pour le quotidien, notamment au niveau du bocal et de la liaison des clés graves, afin de gagner en stabilité et en fiabilité dans les passages sensibles. Pour qui et pour quels usages ? Le YAS-280 s'adresse aux débutants, élèves en école de musique, musiciens autodidactes et instrumentistes en niveau intermédiaire qui veulent un saxophone alto facile à prendre en main. Il convient aussi bien au travail individuel qu'aux répétitions en ensemble (harmonie, atelier jazz, groupe de musiques actuelles). Sa justesse facilite l'écoute et la mise en place, tandis que son ergonomie encourage une posture confortable sur la durée. La sonorité et le design Avec son corps en laiton et sa finition laquée or, le YAS-280 propose un timbre clair et chaleureux, avec une projection maîtrisée et une bonne continuité entre les registres. La perce optimisée aide à stabiliser l'intonation, un point essentiel quand on construit son son et sa précision rythmique. Côté jeu, la réponse se veut immédiate et l'émission accessible, tandis que les tampons en cuir avec résonateurs en plastique contribuent à une étanchéité régulière, utile pour garder un instrument réactif au fil des mois. Accessoires compatibles recommandés Pour tirer le meilleur de ce saxophone alto, vous pouvez prévoir des anches pour saxophone alto adaptées à votre niveau, un écouvillon (corps et bec) pour l'entretien quotidien, ainsi que des tampons protège-bec pour le confort et la protection. Un stand pour saxophone alto et, selon votre morphologie, une sangle plus ergonomique peuvent aussi améliorer le confort en répétition. Caractéristiques techniques Corps * Type : saxophone alto * Tonalité : Mib (Mi bémol) * Matériau : laiton * Finition : laquée or * Perce : optimisée pour une intonation stable * Poids approximatif : 2,8 kgClétage * Clés : laiton, ergonomie optimisée pour débutants * Clé de Fa dièse aigu * Levier de Do dièse grave * Connexion Si-Do dièse grave perfectionnée pour un bouchage fiable du Do dièse grave * Support-pouce réglable pour un positionnement naturel des...
Excellent
Yamaha YAS-280S - Alto Mib Argenté Yamaha YAS-280S - Alto Mib Argenté 1239 EUR L'essentiel à savoir sur le saxophone alto Yamaha YAS-280 * La référence des saxophones d'étude : pensé pour les débutants, avec un excellent équilibre entre confort, justesse et fiabilité. * Ergonomie facilitante : poids maîtrisé, prise en main naturelle et support-pouce réglable pour une position des mains plus confortable. * Réponse optimisée : nouvelle bague de serrage du bocal et connexion Si-Do# grave pour une émission plus rapide et un grave plus net. * Pack complet prêt à jouer : livré avec bec, ligature, couvre-bec, anche, graisse et étui Yamaha type sac à dos. Un modèle d'étude Yamaha issu d'une lignée éprouvée Le Yamaha YAS-280 s'inscrit dans la continuité d'un grand classique de la marque : le YAS-275. Cette base de conception reconnue a été optimisée pour offrir aux saxophonistes en apprentissage un instrument encore plus stable et agréable au quotidien. On retrouve notamment une attention particulière portée aux points clés de la progression : confort, solidité, et constance de la réponse dans tous les registres. Pour qui, et pour quels styles ? Ce saxophone alto en Mi bémol s'adresse en priorité aux débutants (école de musique, conservatoire, autodidacte sérieux) ainsi qu'aux musiciens qui recherchent un instrument fiable pour reprendre après une pause. Sa facilité d'émission et sa justesse en font un excellent choix pour le classique comme pour les premiers pas en jazz, en variété, en fanfare ou en ensemble. Le YAS-280 favorise des progrès rapides tout en laissant de la place à la créativité et au développement du son. La sonorité et le design Le YAS-280 est conçu pour aider le musicien à produire une belle sonorité sans lutte : l'émission est fluide, la justesse est stable, et le comportement du grave est travaillé pour répondre clairement. Son design ergonomique soutient la mise en place des doigts et limite les tensions, ce qui est déterminant lorsqu'on construit ses habitudes techniques. La présence du Fa# aigu et du Fa frontal apporte en plus un vrai confort dans certains doigtés et enchaînements, notamment pour aborder plus facilement des passages rapides et des traits typiques du répertoire. Accessoires compatibles recommandés Le saxophone est livré avec un bec Yamaha AS-4C, une ligature, un couvre-bec et une anche : de quoi démarrer immédiatement. Pour l'entretien courant, un écouvillon pour saxophone alto (corps + bocal) est l'accessoire le plus utile au quotidien afin de préserver la réponse et la longévité des tampons. Un cordon (tour de cou) pour saxophone peut aussi améliorer le confort, en complément de l'étui fourni. Caractéristiques techniques Instrument * Instrument : saxophone alto * Tonalité : Mi bémol Corps et finition * Finition (clés et corps) : argentée * Soudures sans plomb Clétage et ergonomie * Fa# aigu * Fa frontal * Support-pouce réglable * Nouvelle connexion Si-Do# grave Bocal * Nouvelle bague de serrage du bocal (style 475) Accessoires inclus * Livré avec un étui Yamaha (bretelles sac à dos), un bec...
Recommandé
Gibson SG Standard Heritage Cherry Modern Gibson SG Standard Heritage Cherry Modern 1500 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Gibson SG Standard * Esprit SG " fin des années 60 " : une ergonomie légendaire et un look iconique, avec un pickguard noir 5 plis pleine face. * Base 100 pourcent acajou (corps et manche) : une réponse chaleureuse et un sustain naturellement chantant. * Micros Gibson 490R et 490T : un duo Alnico II à la fois musclé, expressif et très polyvalent. * Accastillage robuste : Tune-O-Matic Nashville et cordier barre d'arrêt en aluminium, mécaniques Grover Rotomatics. Une SG Standard dans la tradition des modèles recherchés de la fin des sixties La Gibson SG Standard reprend les codes qui ont fait la renommée des SG de la fin des années 60 : une lutherie simple et efficace, un manche en acajou au profil arrondi et une touche en palissandre. Le joint de manche à long tenon jusqu'à la 19e frette renforce la sensation de continuité entre manche et corps, pour une guitare réactive, vivante, et particulièrement agréable quand on pousse l'ampli. Pour quels guitaristes et quels styles ? Conçue pour les guitaristes intermédiaires à confirmés (tout en restant accessible si vous débutez sérieusement), cette SG excelle dès qu'il faut du caractère : rock, hard rock, blues, punk, indie, pop nerveuse, et même des registres plus modernes dès lors que l'on ajuste les volumes et les tonalités. Son format SG favorise aussi le jeu debout et l'accès aux aigus, idéal pour les solos et les plans en haut du manche. La sonorité La combinaison corps acajou massif et manche acajou donne une signature sonore dense, avec des médiums bien présents et un sustain généreux. Les humbuckers 490R (manche) et 490T (chevalet), aimantés en Alnico II, proposent une attaque souple et une belle richesse harmonique : au manche, des leads ronds et chantants ; au chevalet, un grain plus incisif qui perce facilement le mix. Les 2 volumes et 2 tonalités permettent de sculpter finement la dynamique, du clair nerveux au crunch épais, jusqu'aux saturations plus franches. Caractéristiques techniques Corps * Forme du corps : SG * Matériau : acajou Manche * Manche : acajou * Profil : arrondi * Largeur du sillet : 43 mm / 1,69" * Matériau de la touche : palissandre * Diapason : 62,8 cm / 24,72" / 628 mm * Nombre de frettes : 22 * Sillet de tête : Graph Tech * Incrustations : Pearloid Block Accastillage * Chevalet : Tune-O-Matic Nashville en aluminium * Cordier : barre d'arrêt en aluminium * Boutons : Top Top hats noirs avec réflecteur argenté * Mécaniques : Grover Rotomatics avec boutons Kidney * Placage : chrome Électronique * Micro manche : 490R * Micro chevalet : 490T * Contrôles : 2 volumes, 2 tonalités et interrupteur à bascule Divers * Étui : étui souple
En Vedette
Fender Blues Deluxe C/do - 10 Trous Fender Blues Deluxe C/do - 10 Trous 13.9 EUR L'essentiel à savoir sur l'harmonica Fender Blues Deluxe * Un diatonique 10 trous au son " blues " classique, brillant et précis, parfait pour apprendre comme pour se faire plaisir. * Confort en jeu grâce aux caches en métal chromé, agréables en main et en bouche sur de longues sessions. * Stabilité et fiabilité : peigne en plastique ABS résistant à l'humidité pour une intonation plus stable. * Prêt à emporter avec boîtier ventilé pour favoriser le séchage, plus chiffon de nettoyage inclus.Un harmonica Fender pensé pour le " son vintage " accessible Avec le Blues Deluxe, Fender propose un harmonica fidèle à l'esprit de la marque : une esthétique traditionnelle, une construction robuste et un caractère sonore immédiatement identifiable. Conçu pour retrouver la sensation d'un instrument simple, efficace et inspirant, il s'inscrit comme une porte d'entrée idéale dans l'univers de l'harmonica diatonique, tout en restant assez sérieux pour accompagner un jeu régulier. Son format 10 trous et sa conception axée sur la fiabilité en font un choix rassurant pour ceux qui veulent un harmonica durable, sans prise de tête. Pour quels musiciens et quels styles ? Le Fender Blues Deluxe s'adresse en priorité aux débutants et aux harmonicistes occasionnels qui cherchent un instrument confortable et cohérent, avec une réponse facile. Il convient aussi très bien aux musiciens de blues, rock, folk ou country qui souhaitent un timbre clair et une attaque nette pour les riffs, les accompagnements et les mélodies. Grâce à son côté polyvalent, il peut également dépanner sur des couleurs " roots " en variété, en acoustique, ou en contexte de répétition. La sonorité et le design Son timbre brillant et précis met en avant une attaque franche, idéale pour articuler les notes et obtenir un son bien défini. Le peigne en ABS (plastique résistant à l'humidité) apporte une sensation de stabilité, aide à conserver une intonation régulière et limite les variations liées à la condensation, un vrai plus quand on débute ou quand on joue longtemps. Les caches en métal chromé contribuent au confort et à la projection, tout en donnant au Blues Deluxe une allure classique, digne des harmonicas traditionnels. Diatonique ou chromatique Le Fender Blues Deluxe est un harmonica diatonique : il est conçu autour d'une tonalité principale, avec le son typique recherché en blues, folk et rock, et il permet d'aller plus loin via les techniques d'expression (bends) pour obtenir des notes " entre deux " et des inflexions très musicales. À l'inverse, un harmonica chromatique donne accès à toutes les notes via un registre dédié, souvent privilégié pour le jazz ou le classique. Ici, on est clairement sur l'approche diatonique " authentique " et expressive. Accessoires compatibles recommandés Pour prolonger la durée de vie et garder une bonne hygiène de jeu, le chiffon de nettoyage fourni est un excellent réflexe après chaque session. Le boîtier ventilé inclus est également très utile : il aide...
Alternative
Gibson Les Paul Studio Session Honeyburst Modern Gibson Les Paul Studio Session Honeyburst Modern 1671 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Les Paul Studio Session * Confort moderne : corps en acajou avec poids réduit Ultra Modern et talon Modern Contoured pour un accès fluide aux aigus. * Look haut de gamme : calotte en érable figuré AA, finitions brillantes en laque nitrocellulosique et filets crème assortis. * Grosse polyvalence sonore : humbuckers '57 Classic et '57 Classic + avec push/pull (split de bobine, phase, bypass). * Prête à jouer : mécaniques Grover Rotomatic et étui souple inclus. Une Studio revisitée : l'esprit Les Paul, avec des raffinements de joueur La Les Paul Studio Session reprend l'ADN direct et efficace de la " Studio " (une Les Paul pensée pour jouer et enregistrer sans superflu), tout en y ajoutant des améliorations orientées confort et options sonores. Entre la réduction de poids, le talon sculpté et l'électronique push/pull plus ambitieuse, elle vise clairement les guitaristes qui veulent une Les Paul moderne, expressive et plus flexible qu'un câblage traditionnel. Pour qui, et pour quels styles ? Cette guitare électrique s'adresse aux guitaristes intermédiaires à confirmés qui recherchent une prise en main rapide (profil SlimTaper) et un instrument capable de couvrir beaucoup de terrains. Elle excelle en rock, blues, pop, hard rock et en contextes de studio où les changements de caractère sonore doivent rester simples et immédiats via les push/pull. La sonorité La combinaison acajou (corps et manche) + calotte en érable reste une recette Les Paul incontournable : graves denses, médiums présents et attaque plus précise grâce à l'érable. Le poids réduit Ultra Modern améliore le confort sans sacrifier la sensation de sustain typique, renforcée par l'accastillage type Tune-O-Matic et cordier Stop Bar. Côté micros, le duo '57 Classic (manche) et '57 Classic + (chevalet) propose une voix humbucker chaleureuse, dynamique et riche en harmoniques, idéale pour les crunchs expressifs et les leads chantants. Les push/pull démultiplient la palette : split de bobine pour des sons plus clairs et incisifs, phase pour des textures plus creusées, et Pure Bypass pour une sortie plus directe et immédiate, pratique pour ressortir dans un mix. Accessoires compatibles recommandés Pour compléter votre setup, une sangle (et éventuellement des strap locks), un accordeur, un support universel et un câble jack 6,35 mm de qualité sont des choix sûrs pour un usage scène et studio. Caractéristiques techniques Corps * Forme : Les Paul * Matériau : acajou * Allègement : poids réduit Ultra Modern * Table : érable figuré AA * Filets : simple couche crème (corps et touche) Manche * Manche : acajou * Profil : SlimTaper * Largeur du sillet de tête : 43,05 mm / 1,69" * Touche : ébène * Diapason : 24,75" / 628,65 mm * Nombre de frettes : 22 * Sillet de tête : Graph Tech * Incrustation : trapèze acrylique Accastillage * Chevalet : aluminium Nashville Tune-O-Matic * Boutons : Top Hat doré * Cordier : Stop Bar en aluminium * Mécaniques : Grover Rotomatic avec...
Gibson Les Paul Studio Session Translucent Ebony Burst Modern Gibson Les Paul Studio Session Translucent Ebony Burst Modern 1899 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Gibson Les Paul Studio Session * Confort de jeu modernisé : corps en acajou à poids réduit " Ultra Modern " et talon Modern Contoured pour un accès fluide aux aigus. * Look premium : calotte en érable figuré AA et finitions nitrocellulosiques brillantes avec filets assortis. * Grosse palette sonore : humbuckers '57 Classic et '57 Classic + avec volumes et tonalités push/pull (split, phase, bypass). * Prête à partir : étui souple inclus pour transporter votre Les Paul en répétition comme en studio. Une Les Paul Studio repensée pour les exigences actuelles La Les Paul Studio Session reprend l'esprit de la Les Paul Studio " classique " en y ajoutant des améliorations directement inspirées des retours de musiciens. L'objectif est clair : conserver l'ADN Les Paul (sustain, rondeur, attaque) tout en proposant une jouabilité plus moderne, un niveau de finition supérieur et une électronique plus créative, le tout dans une guitare pensée pour la scène comme pour l'enregistrement. Pour quels guitaristes et quels styles ? Cette Gibson s'adresse aux guitaristes intermédiaires à confirmés qui veulent une Les Paul polyvalente, capable d'enchaîner les registres sans changer d'instrument. Les micros de type PAF et les options push/pull la rendent à l'aise en rock, blues, hard rock, pop et même en contextes plus funk ou indé quand vous exploitez le split de bobines et les variations de phase. La sonorité La combinaison acajou (corps et manche) et érable figuré AA (table) offre un équilibre typiquement Les Paul : des médiums denses, une sensation de sustain généreux et une attaque plus précise grâce à l'érable. Les humbuckers '57 Classic (manche) et '57 Classic + (chevalet) délivrent des sonorités vintage chaleureuses, avec un chevalet un peu plus nerveux pour les riffs et solos. Les commandes push/pull démultiplient les textures : split (son plus clair et claquant), phase (couleurs plus creusées et mordantes) et Pure Bypass (chemin de signal plus direct pour un rendu plus franc). Caractéristiques techniques Corps * Forme : Les Paul * Matériau : acajou * Construction : poids réduit " Ultra Modern " * Table : érable figuré AA * Filets : simple couche crème ; touche Manche * Manche : acajou * Profil : SlimTaper * Talon : Modern Contoured * Largeur du sillet de tête : 43,05 mm / 1,69" * Touche : ébène * Diapason : 628,65 mm / 24,75" * Nombre de frettes : 22 * Sillet de tête : Graph Tech * Incrustation : trapèze acrylique Accastillage * Chevalet : aluminium Nashville Tune-O-Matic * Cordier : Stop Bar en aluminium * Mécaniques : Grover Rotomatic avec bouton Keystone * Boutons : Top Hat noir * Placage : nickel noir Électronique * Micro manche : '57 Classic * Micro chevalet : '57 Classic + * Commandes : 2 push/pull volume (coil tap), 2 push/pull tonalité (phase et Pure Bypass) Divers * Étui souple inclus
Gibson Les Paul Studio Session Iguana Burst Modern Gibson Les Paul Studio Session Iguana Burst Modern 1999 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Les Paul Studio Session Iguana Burst (Black Plastics) * Le son Les Paul : corps acajou + table érable AA figuré, avec sustain généreux et médiums bien présents. * Deux humbuckers Gibson 57 Classic et 57 Classic Plus : chaleur vintage, attaque précise et grain rock immédiatement identifiable. * Électronique très complète : coil tap, inversion de phase et Pure Bypass pour passer d'un registre à l'autre sans changer de guitare. * Confort moderne : allègement " Ultra Modern " et talon contourné pour accéder facilement aux aigus, même en jeu lead.Une Les Paul Studio repensée pour les sessions d'aujourd'hui Depuis des décennies, la Les Paul Studio est choisie par les guitaristes qui veulent l'essentiel d'une Les Paul (corps en acajou avec table en érable, manche collé, humbuckers) dans un esprit plus sobre, plus direct, et pensé pour jouer. La Les Paul Studio Session s'inscrit dans cette lignée, avec une approche modernisée : elle conserve l'ADN sonore et la construction qui font la réputation de la famille Les Paul, tout en ajoutant des raffinements de confort et une électronique plus ambitieuse, orientée studio, scène et home-studio. Pour qui, et pour quels styles ? Cette Les Paul s'adresse aux guitaristes intermédiaires à confirmés qui cherchent une guitare " plug and play " capable de couvrir beaucoup de terrains sans compromis sur le toucher. Elle excelle en rock, blues, hard rock, pop, et se défend parfaitement en funk et en indé grâce aux options de coil tap et aux combinaisons de phase. Son manche SlimTaper favorise un jeu rapide, tandis que le talon contourné rend les plans en haut du manche beaucoup plus naturels qu'on ne l'imagine sur une single cut traditionnelle. La sonorité La recette acoustique de cette Studio Session repose sur un couple incontournable : acajou pour la densité, la rondeur et le " punch " dans les médiums, et érable pour l'attaque, la définition et une meilleure séparation des notes. La table érable AA figuré sculptée apporte ce supplément de clarté qui aide les accords à rester lisibles, même avec du gain, tout en conservant le côté épais et chantant typique Les Paul. Côté micros, le 57 Classic (manche) met en avant des graves souples, un médium velouté et un haut du spectre jamais agressif : idéal pour les leads expressifs, le blues, ou des rythmiques épaisses. Le 57 Classic Plus (chevalet) ajoute un peu plus de poussée et d'attaque pour les riffs, les crunchs musclés et les solos qui doivent sortir du mix. Avec le sélecteur 3 positions et les deux volumes indépendants, vous dosez précisément la quantité de chaque micro, de la chaleur ronde au mordant tranchant. L'électronique étend clairement la palette : le coil tap sur chaque volume permet d'obtenir des textures plus aérées et claquantes, utiles pour des rythmiques plus " open ". L'inversion de phase sur les tonalités (en position centrale) apporte des sons plus fins et creusés, très efficaces pour se placer dans un arrangement...
Yamaha Etude C40 III 4/4 Yamaha Etude C40 III 4/4 129 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Yamaha C40 * Référence incontournable pour débuter sur une guitare classique fiable, juste et confortable. * Confort de jeu typé " guitare espagnole " : cordes nylon plus souples et manche large pour un placement des doigts facilité. * Lutherie éprouvée : table en épicéa, dos et éclisses en méranti, touche et chevalet en palissandre. * Qualité Yamaha à budget accessible, très plébiscitée par les professeurs et les écoles de musique. Une classique Yamaha devenue un standard d'apprentissage Depuis près de trois décennies, la série C de Yamaha s'est imposée comme une porte d'entrée sûre vers la guitare classique. La C40, véritable best-seller, a accompagné des centaines de milliers de guitaristes à leurs débuts grâce à une idée simple : proposer un instrument régulier, solide et juste, capable d'offrir une expérience de jeu rassurante dès les premières notes. Elle s'est également illustrée avec un titre de " Meilleur instrument à cordes " aux Music Industry Awards (Londres) en 2011, preuve de sa popularité auprès du grand public. Pour qui, et pour quels styles ? La Yamaha C40 s'adresse en priorité aux débutants et aux guitaristes en reprise, ainsi qu'aux élèves en conservatoire ou en cours particuliers. Son format 4/4 convient généralement aux adultes (souvent à partir d'environ 1,60 m), tout en restant très agréable pour travailler la posture et la précision. Idéale pour la musique classique, elle convient aussi très bien au flamenco léger, à la bossa, à la variété et à l'accompagnement en accords, dès lors que l'on recherche la douceur et le confort des cordes nylon. La sonorité La C40 associe une table en épicéa, appréciée pour sa clarté, sa définition et sa bonne projection, à un dos et des éclisses en méranti (une essence proche de l'acajou) qui favorisent un rendu chaleureux et homogène. La touche et le chevalet en palissandre participent à une attaque précise et à une bonne stabilité, tandis que la caisse au format classique Yamaha offre un équilibre convaincant entre rondeur, articulation et confort, parfait pour progresser sans se battre avec l'instrument. Accessoires compatibles recommandés Pour équiper et entretenir votre Yamaha C40, privilégiez un jeu de cordes pour guitare classique (nylon) en tension normale, un accordeur chromatique, ainsi qu'un support et un repose-pied pour adopter une posture stable. Si vous jouez debout, optez pour une sangle dédiée à la guitare classique (système adapté aux guitares sans attache-courroie d'origine). Caractéristiques techniques Corps * Format : Yamaha classique * Table : épicéa * Dos et éclisses : méranti * Profondeur de caisse : 94 à 100 mm / 3,70" à 3,94" * Finition : naturelle * Vernis : gloss Manche * Manche : nato * Touche : palissandre * Largeur au sillet de tête : 52 mm / 2,05" * Diapason : 650 mm / 25,59" Accastillage * Chevalet : palissandre * Mécaniques : chromées Divers * Fabriquée : Indonésie * Poids : 2,6 kg
Yamaha YRF21 Fifre - Plastique Yamaha YRF21 Fifre - Plastique 11.9 EUR L'essentiel à savoir sur le fifre Yamaha * Instrument d'initiation idéal pour aborder les bases de la flûte (respiration, articulation, justesse) avec une prise en main rapide. * Conception des trous d'embouchure optimisée pour faciliter l'émission et obtenir une intonation précise dès les premières notes. * Sonorité directe et " terrienne ", parfaite pour la musique traditionnelle et les ensembles de tambours et fifres. * Corps en résine ABS : robuste, stable et simple d'entretien, adapté à un usage régulier (cours, répétitions, pratique à la maison).Un fifre ancré dans la tradition, revisité par Yamaha Issu de la tradition des flûtes traversières populaires introduites en Europe au Moyen Âge, le fifre a trouvé sa place dans les musiques folkloriques et les formations de type " tambours et fifres " en Europe comme en Amérique. Yamaha s'inscrit dans cette histoire en proposant un modèle pensé pour l'apprentissage moderne : un instrument accessible, régulier et fiable, conçu pour aider l'élève à développer de bons réflexes dès les premières leçons, tout en conservant l'esprit franc et percutant du fifre. Pour qui, et dans quels styles ? Ce fifre Yamaha s'adresse avant tout aux débutants, aux élèves en école de musique, ainsi qu'aux musiciens qui souhaitent une passerelle simple vers la flûte traversière ou le piccolo. Grâce à sa réponse facile, il convient aussi très bien aux ateliers collectifs, aux fanfares pédagogiques et aux ensembles traditionnels. Côté répertoire, on le retrouve naturellement en musique folklorique, en animation, en formation de percussions traditionnelles, mais aussi comme instrument d'étude pour travailler la précision du souffle et de l'attaque. La sonorité et le design En tonalité de Do, ce fifre offre une sonorité claire, compacte et projetée, avec un caractère naturel qui " porte " bien en groupe. La facilité d'émission est au coeur de sa conception : l'embouchure est pensée pour aider l'élève à trouver rapidement un son centré, tout en favorisant une justesse stable lorsqu'on respecte les bases de posture et de colonne d'air. Le corps en résine ABS apporte une bonne résistance aux chocs du quotidien et une stabilité appréciable, idéale pour un instrument d'étude transporté souvent. Accessoires inclus Le fifre Yamaha est livré avec une housse en coton pour le transport et le rangement, ainsi qu'une tablature pour accompagner les premiers pas et faciliter l'apprentissage des doigtés. Caractéristiques techniques Type * Fifre * Deux partiesAccordage * Tonalité : DoCorps * Matière : résine ABSAccessoires inclus * Housse en coton * Tablature
Yamaha Stage Custom Birch Fusion 20 Natural Wood (sans Hardware) Yamaha Stage Custom Birch Fusion 20 Natural Wood (sans Hardware) 798 EUR Comment monter une batterie acoustiques ? Cliquez ICI (https://youtu.be/QM2qCFKtd3k) L'essentiel à savoir sur la batterie Yamaha Stage Custom Birch " New Standard " * Fûts 100% bouleau : attaque nette, projection solide et graves bien tenus pour une batterie polyvalente. * Nouvelle génération Stage Custom : plis plus épais inspirés de la série Live Custom, chanfreins arrondis et accastillage revu pour plus de corps et de stabilité. * Montage Yamaha YESS : résonance plus libre des toms, placement rapproché et confort de jeu optimisé. * Pack prêt à jouer : configuration 20 pouces avec peaux Remo UT (toms et caisse claire en transparent, grosse caisse en Clear P3 et Ebony P3). Contexte historique et positionnement dans la gamme Depuis des années, la Stage Custom Birch s'est imposée comme une référence pour les batteurs qui recherchent un vrai kit en bouleau, fiable et musical, sans basculer sur des séries haut de gamme. Cette version " New Standard " s'inscrit dans la continuité de l'ADN Stage Custom tout en intégrant des évolutions ciblées : des détails parfois discrets à l'oeil, mais très concrets une fois derrière le kit, notamment sur la réponse des fûts, la précision d'accordage et la robustesse de l'accastillage. À qui s'adresse cette batterie Cette Yamaha Stage Custom Birch " New Standard " vise autant le batteur débutant exigeant qui veut démarrer avec une base sérieuse que le batteur intermédiaire en quête d'un set fiable pour répétitions, concerts et enregistrements. La configuration en grosse caisse 20 pouces est particulièrement adaptée aux contextes pop, rock, funk, indie et jazz moderne : elle offre un excellent compromis entre punch, définition et facilité de placement dans le mix, tout en restant confortable à transporter et à installer. Fonctionnalités et nouveautés Déjà reconnue comme l'une des meilleures batteries de sa catégorie, cette nouvelle génération Stage Custom Birch bénéficie de plusieurs améliorations pensées pour optimiser la sensation de jeu et le rendement sonore. Yamaha adopte des plis plus épais (dans l'esprit de la série Live Custom), ce qui renforce la tenue, la projection et la cohérence entre les fûts. Les chanfreins arrondis améliorent le contact peau-fût : on obtient des graves plus présents, une réponse plus ronde et un accordage plus " naturel ", notamment à tensions moyennes. L'accastillage évolue également avec des coquilles Absolute à un seul point d'attache (moins de contrainte sur le fût), de nouveaux crochets moulés et de nouvelles piques de grosse caisse pour une stabilité accrue. Côté caisse claire, le passage à 10 tirants augmente la précision de tension et la finesse d'ajustement : utile pour stabiliser l'accordage, affiner le rebond et mieux contrôler la dynamique, que vous jouiez léger ou plus appuyé. Le système de suspension YESS reste un point fort majeur : l'attache minimise le contact avec le fût en se fixant sur un point dit " nodal ", afin de limiter l'interférence avec la vibration....
Hohner Special 20 D/Ré - 10 Trous Hohner Special 20 D/Ré - 10 Trous 33 EUR L'essentiel à savoir sur l'harmonica diatonique Hohner Special 20 en Ré (D) * Modèle Richter 10 trous / 20 lames : un standard du blues, rock et country, reconnu pour sa réponse facile et sa musicalité. * Accordage traditionnel Hohner : des accords riches en soufflé/aspiré, idéal pour le jeu rythmique et l'accompagnement. * Construction étanche et fiable : projection puissante, bonne stabilité et confort de jeu, même avec des techniques d'altération. * Matériaux robustes : peignes (corps) en plastique, plaques en laiton 0,9 mm et capots vissés en acier inoxydable.Special 20 et série Progressive : un classique moderne chez Hohner Aux côtés des harmonicas diatoniques " Richter " les plus traditionnels, Hohner développe des familles d'instruments pensées pour des approches de jeu spécifiques. Le Special 20 fait partie des références incontournables de la marque : une conception orientée confort et efficacité, devenue très populaire pour sa sonorité pleine et sa solidité. Il s'inscrit aussi dans l'esprit de la série Progressive, associée à des harmoniciens modernes (blues, rock, jazz, techniques avancées) qui recherchent un instrument réactif, stable et expressif. Pour quel musicien et quels styles ? Le Hohner Special 20 en tonalité Ré (D) convient aussi bien au musicien débutant sérieux qu'au joueur intermédiaire et avancé qui veut un diatonique fiable au quotidien. En pratique, c'est un excellent choix pour le blues (bends expressifs), la country (attaque nette, notes qui " claquent "), le rock et la variété. Sa réponse facilite l'apprentissage de l'articulation (attaques, langues, effets) et encourage rapidement le jeu dynamique, en rythmique comme en lead. La sonorité et le design Le Special 20 est apprécié pour un timbre rond et une projection puissante, avec une sensation d'instrument " étanche " qui aide à obtenir du volume sans forcer. Les plaques en laiton de 0,9 mm participent à une réponse stable, tandis que les capots vissés en acier inoxydable renforcent la robustesse et la tenue dans le temps. Le corps en plastique noir apporte un contact confortable à l'embouchure et une bonne régularité, utile pour garder une émission homogène sur l'ensemble des 10 trous. Diatonique ou chromatique Un harmonica diatonique est construit autour d'une tonalité (ici Ré ) et met à disposition les notes de la gamme de base, ce qui permet de former facilement des accords en soufflant et en aspirant. Il offre aussi l'accès à des notes supplémentaires via les altérations (bends), indispensables pour le phrasé blues. À l'inverse, un chromatique vise toutes les notes sans altération grâce à un système mécanique dédié. Le Hohner Special 20 est bien un diatonique, parfait si vous cherchez l'expressivité typique et le jeu d'accords d'un modèle Richter. Caractéristiques techniques Type * Type : Diatonique * Nombre de trous : 10 * Nombre de lames : 20 * Accordage : Accordage traditionnel Hohner Tonalité * Accord : D / Ré Corps * Corps (peigne) : Plastique * Couleur :...
Ernie Ball 2221 Regular Slinky 10-46 Ernie Ball 2221 Regular Slinky 10-46 5.9 EUR L'essentiel à savoir sur les cordes Ernie Ball Regular Slinky Nickel Wound 10-46 * Tirant 10-46 : équilibre idéal entre confort de jeu, tenue d'accord et polyvalence. * Nickel Wound : son brillant et équilibré, avec des harmoniques riches et une bonne durabilité. * Sensation " Slinky " légendaire : attaque réactive et toucher fluide, apprécié dans tous les styles. * Emballage étanche : protège de l'humidité pour conserver des cordes fraîches plus longtemps.Le standard des cordes électriques pour tout jouer Référence incontournable depuis 1962, les Regular Slinky sont conçues à partir d'un fil d'acier nickelé bobiné autour d'une âme hexagonale en acier étamé, pour une réponse stable et une attaque précise. Les cordes aiguës (Mi, Si, Sol) en acier étamé à haute teneur en carbone apportent une définition nette et un registre clair, tandis que les graves offrent un punch équilibré idéal en rythmique comme en lead. Que vous jouiez rock, blues, pop, metal ou funk, ce jeu 10-46 est un excellent choix " passe-partout " : suffisamment souple pour les bends et vibratos, tout en gardant de la tenue pour les accords et les riffs. Fabriquées à Coachella (Californie) avec un bobinage de précision et un contrôle qualité strict, ces cordes incarnent le son et le toucher qui ont marqué des générations de guitaristes. Caractéristiques techniques * Type : cordes pour guitare électrique * Série : Regular Slinky * Alliage : Nickel Wound (acier nickelé) * Âme : acier étamé hexagonale * Cordes aiguës : acier étamé à haute teneur en carbone spécialement trempé * Tirants : .010, .013, .017, .026, .036, .046 * Profil de tonalité : sonorité brillante et équilibrée, durabilité accrue * Fabrication : Coachella, Californie * Emballage : étanche, résistant à l'humidité
Ernie Ball 3221 Regular Slinky 10-46 Pack de 3 Ernie Ball 3221 Regular Slinky 10-46 Pack de 3 16.9 EUR L'essentiel à savoir sur les cordes Ernie Ball Slinky (pack de 3 jeux) 10-46 * Le tirant " Regular " 10-46 : équilibre idéal entre confort de jeu, tenue d'accord et polyvalence * Pack économique de 3 jeux : parfait pour répéter, enregistrer et assurer la continuité de votre son * Acier plaqué nickel : attaque précise, brillance maîtrisée et sensation familière sous les doigts * Un standard de la corde électrique : un best-seller adopté par de nombreux guitaristes, du blues au rockLe grand classique pour retrouver le " vrai " son de votre électrique Référence incontournable chez les guitaristes, les Ernie Ball Slinky sont conçues pour restituer le caractère de votre instrument avec justesse, tout en offrant une stabilité et une longévité particulièrement appréciées au quotidien. Le tirant 10-46 (Regular) est souvent considéré comme le meilleur compromis : suffisamment souple pour les bends et le jeu expressif, tout en conservant de la consistance pour les rythmiques et les accords. Grâce à une fabrication précise et des matériaux sélectionnés, ce pack de 3 jeux de cordes pour guitare électrique vous permet de garder un son constant d'un changement à l'autre, que vous jouiez en home-studio, en répétition ou sur scène. Caractéristiques techniques * Type : cordes pour guitare électrique * Pack : 3 jeux (total 18 cordes) * Tension : regular * Matériau : acier nickelé * Cordes graves : acier plaqué nickel enroulé autour d'une âme hexagonale en acier * Cordes pleines : acier à haute teneur en carbone plaqué nickel * Tirant : 10-13-17-26-36-46
La Tromba Huile Fine Pistons T2 (63 ml) La Tromba Huile Fine Pistons T2 (63 ml) 5.8 EUR L'essentiel à savoir sur l'huile pour pistons La Tromba Entretien * Huile suisse fabriquée à Hochdorf, reconnue pour sa régularité et sa fiabilité. * Conçue pour les pistons d'instruments de cuivre, particulièrement adaptée aux pistons en acier ou en monel. * Glisse très fluide pour une action rapide, silencieuse et sans sensation collante. * Aide à limiter l'oxydation et à préserver la mécanique au quotidien.La Tromba : l'entretien suisse au service des cuivres La Tromba fait partie des marques de référence pour l'entretien des cuivres grâce à une approche simple : des produits efficaces, propres à l'usage et pensés pour la longévité des mécaniques. La version " Entretien " vise une lubrification stable et homogène, idéale pour garder des pistons constants jour après jour. Pour quel musicien et quelles situations de jeu Cette huile pour pistons convient aussi bien au musicien débutant qu'au professionnel, en classique, fanfare, jazz ou musiques actuelles. Elle sécurise le jeu sur la durée en maintenant une sensation régulière, utile en répétition comme en concert. Glisse, sensation et propreté d'application Une huile n'a pas vocation à modifier le timbre, mais elle influence directement la réactivité et le confort : descente plus franche, retour rapide et bruit mécanique réduit. Sa formule est pensée pour une application propre et un dosage facile, afin d'éviter l'excès dans les cheminées et de conserver une glisse homogène. Accessoires compatibles recommandés Pour compléter l'entretien : un chiffon doux pour essuyer l'extérieur de l'instrument après jeu, et un écouvillon adapté au nettoyage des tubes (à choisir selon le diamètre de votre instrument). Caractéristiques techniques Conditionnement * Contenance : 63 mlPropriétés * Longue durée de vie * Utilisation propre * Facile à doser * Propriété de glissement exceptionnelleDivers * Produit soumis à un droit de rétractation spécifique : pour raison d'hygiène, si le produit a été ouvert, il doit être exempt de toutes traces d'utilisation pour être remboursé ou échangé
Yamaha Arius YDP-145 Noir Yamaha Arius YDP-145 Noir 833 EUR L'essentiel à savoir sur le piano numérique Yamaha Arius YDP-145 Noir * Son de piano " CFX " expressif, soutenu par la modélisation des résonances VRM Lite. * Clavier GHS 88 touches à mécanique à marteaux gradués pour un toucher authentique. * Système " Tone Escapement " et 2 x 8 W pour un rendu ample et naturel. * Fonctions pédagogiques essentielles: métronome, Dual, Duo et enregistreur 2 pistes.L'ADN Arius: le piano familial Yamaha, fidèle et accessible Dans la lignée des pianos numériques Arius, le YDP-145 perpétue l'idée d'un instrument domestique élégant, simple à utiliser et inspirant. Positionné au coeur de la gamme, il met l'accent sur la qualité du son de piano et le réalisme du toucher, sans complexité superflue, pour accompagner durablement l'apprentissage et le plaisir de jouer au quotidien. Conception du clavier Le YDP-145 embarque un clavier Graded Hammer Standard (GHS) 88 touches, au toucher lesté plus lourd dans les graves et plus léger dans les aigus, proche d'un piano acoustique. La sensibilité à la vélocité traduit vos nuances avec précision, tandis que le pédalier à 3 pédales intègre un effet demi-pédale sur la pédale de Sustain pour un contrôle subtil des tenues et des dégradés. Qualité sonore Le moteur sonore repose sur l'échantillonnage du piano à queue Yamaha CFX, offrant des aigus scintillants et des graves profonds. La Virtual Resonance Modeling Lite (VRM Lite) simule les résonances par sympathie de la table d'harmonie et des cordes pour un réalisme accru. L'ensemble est magnifié par le système 2 x 8 W et la conception Tone Escapement, qui projette le son vers l'auditeur pour une sensation d'espace naturelle. Avec une polyphonie de 192 voix, vos accords et passages rapides restent parfaitement audibles. Effets intégrés * Réverbération (4 types) * Optimisation stéréophonique pour le jeu au casque * Contrôle acoustique intelligent (IAC) pour un équilibre tonal à bas volumeFonctions pédagogiques Idéal pour progresser, le YDP-145 propose un métronome intégré, un enregistreur MIDI 2 pistes pour se réécouter, et les modes Dual (superposition de sons) et Duo (splitting du clavier en deux zones égales) pour l'étude à deux. La transposition et l'accordage fin facilitent l'adaptation à tout contexte musical, et le recueil " 50 Classical Music Masterpieces " inclus stimule la pratique quotidienne. Fonctions avancées * USB To Host pour MIDI et connexion à un ordinateur ou une application compatible * 2 sorties casque (Jack 6,35 mm stéréo) pour le travail silencieux à deux * Modes Dual/Duo, transposition (-6/+6) et accordage réglable (414,8-466,8 Hz) * 3 pédales: Sustain (demi-pédale), Sostenuto, SoftCaractéristiques techniques Clavier * 88 touches * Mécanique à marteaux Graded Hammer Standard (GHS) * Toucher lesté, sensibilité à la vélocitéSons * 10 sonorités dont le piano à queue Yamaha CFX * Polyphonie: 192 voix * Modélisation des résonances VRM LiteEffets * Réverbération: 4 types * Optimisation stéréophonique (casque) * Contrôle...
Yamaha YTR2330 Sib Vernie Yamaha YTR2330 Sib Vernie 529 EUR L'essentiel à savoir sur la trompette Yamaha YTR-2330 * Idéale pour débuter : instrument léger, prise en main rapide et émission facilitée pour progresser sereinement. * Justesse et sonorité soignées : conception pensée pour une intonation stable et un timbre agréable dès les premières notes. * Pistons Monel : action douce et rapide, réputée pour sa fiabilité et son faible entretien. * Ergonomie Yamaha : équilibre et maintien optimisés, avec des choix de conception adaptés aux besoins des élèves. Une trompette Yamaha pensée pour l'apprentissage Avec la YTR-2330, Yamaha s'inscrit dans sa tradition d'instruments d'étude conçus comme de vrais outils de progression : une trompette qui répond facilement, qui reste stable dans l'accord, et qui donne envie de jouer longtemps. Son design spécifique pour l'étude privilégie la légèreté et le confort, tout en conservant une fabrication sérieuse inspirée des méthodes de montage utilisées sur des modèles plus avancés. Résultat : un instrument rassurant pour démarrer, et suffisamment qualitatif pour accompagner les premières années de pratique. Pour qui, et dans quels styles ? La Yamaha YTR-2330 s'adresse principalement aux débutants (en école de musique, conservatoire, orchestre junior) ainsi qu'aux musiciens en reprise qui veulent une trompette simple, efficace et stable. En trompette Sib, elle convient à la majorité des répertoires pédagogiques et collectifs : classique, fanfare, variété et premiers pas en jazz. Sa réponse facile et sa justesse aident à travailler l'oreille, la tenue de colonne d'air et l'articulation sans lutter contre l'instrument. La sonorité et le design La YTR-2330 vise un équilibre très accessible : un timbre clair, une projection maîtrisée et une homogénéité qui facilite les changements de registres. Le pavillon 2 pièces en laiton jaune, pensé pour rester léger, aide à obtenir un son direct et agréable tout en limitant la fatigue, un vrai plus quand on travaille la tenue et l'endurance. La perce ML offre un compromis pertinent entre facilité d'émission et présence sonore, idéal pour apprendre à contrôler la dynamique. Côté mécanique, les pistons en alliage Monel sont un point fort reconnu : ils favorisent une action fluide, régulière, et une bonne longévité. Yamaha ajoute aussi des boutons et chapeaux légèrement plus lourds pour gagner en sensation de stabilité et en robustesse, avec à la clé une réponse plus nette et une impression de solidité au quotidien. Les coulisses, fabriquées selon une méthode proche de celle employée sur des modèles professionnels, contribuent à une action douce et à une couleur sonore plus riche. Accessoires compatibles recommandés La trompette est livrée avec une embouchure Yamaha TR11B4 et un étui Yamaha TRC-100EII, de quoi démarrer immédiatement avec un ensemble cohérent et adapté au format de l'instrument. Caractéristiques techniques Corps * Tonalité : Si bémol * Corps : design spécifique pour l'étude * Finition : vernie Pistons/Coulisse * Perce : ML...
Yamaha P-145BT Yamaha P-145BT 395 EUR L'essentiel à savoir sur le clavier Yamaha P-145BT * Piano numérique 88 touches au format ultra-compact, idéal pour l'appartement et les déplacements. * Nouveau clavier GHC (Graded Hammer Compact) au toucher progressif réaliste, proche d'un piano acoustique. * Sonorités issues de l'échantillonnage du piano de concert Yamaha CFIIIS pour un timbre riche et expressif. * Bluetooth audio intégré pour diffuser vos morceaux sans fil sur les haut-parleurs du piano.L'entrée de gamme de la série P pensée pour la simplicité et la mobilité Le Yamaha P-145BT reprend l'ADN de la série " P " : un design épuré, une prise en main immédiate et un toucher crédible pour progresser sereinement. Compact et léger, il s'intègre facilement au salon, en studio projet ou en salle de cours, tout en offrant les fonctions essentielles pour jouer, s'exercer et accompagner. Conception du clavier Le P-145BT embarque le clavier GHC à 88 touches lestées et graduées, avec une réponse sensible à la vélocité. Les touches graves sont volontairement plus lourdes que les aiguës pour reproduire la mécanique d'un piano à queue et favoriser un contrôle naturel des nuances, du pianissimo au fortissimo. Ce toucher équilibré facilite autant l'étude quotidienne que les interprétations plus exigeantes. Qualité sonore Au coeur de l'instrument, on retrouve l'échantillonnage Yamaha CFIIIS pour des pianos droits et de scène convaincants, complétés par 10 sonorités utiles (piano, pianos électriques, clavecin, cordes...). La polyphonie de 64 notes couvre les besoins de jeu courants, tandis que le système d'amplification 2 x 7 W et les deux haut-parleurs ovales 12 x 8 cm délivrent un son clair et équilibré à la maison comme dans un petit espace public. Effets intégrés * Reverb (4 types) pour simuler différentes acoustiques de salles. * Sound Boost pour gagner en présence dans un mix ou un environnement bruyant. * Résonance d'étouffoir (Damper Resonance) pour une pédale de sustain plus naturelle.Fonctions pédagogiques Pour l'étude, le P-145BT propose les modes Dual et Duo (superposition de sons et partage du clavier pour le professeur/élève), ainsi que 50 oeuvres classiques intégrées. Via l'application Smart Pianist, vous accédez à 303 morceaux pédagogiques et à un pilotage simplifié des réglages, idéal pour structurer sa pratique et suivre ses progrès. Fonctions avancées * Bluetooth audio pour diffuser playlists et accompagnements directement dans le piano. * USB to Host (Audio/MIDI) pour l'enregistrement et la connexion directe à un ordinateur ou un DAW. * Mémoire flash intégrée pour conserver vos préférences. * Sortie casque stéréo pour jouer en silence. * Compatibilité pédalier LP-5A pour disposer de trois pédales comme sur un piano acoustique.Caractéristiques techniques Clavier * 88 touches lestées, mécanique Graded Hammer Compact (GHC) * Réponse progressive (grave plus lourd, aigu plus léger) * Sensibilité à la vélocitéSons * Technologie sonore : échantillonnage Yamaha CFIIIS * Polyphonie...

Instruments de musique Woodbrass.com Meilleurs produits

Yamaha Arius YDP-145 Palissandre Yamaha Arius YDP-145 Palissandre 855 EUR L'essentiel à savoir sur le piano Yamaha Arius YDP-145 Palissandre * Son de piano de concert Yamaha CFX échantillonné, enrichi par la modélisation VRM Lite pour des résonances plus réalistes. * Clavier 88 touches GHS (Graded Hammer Standard) à toucher progressif, avec demi-pédale pour un contrôle précis. * Diffusion plus enveloppante grâce au design Tone Escapement, amplification 2 x 8 W et Optimisation stéréophonique au casque. * Parfait pour progresser : métronome, enregistreur MIDI 2 pistes, modes Dual et Duo.Yamaha Arius YDP-145 : l'esprit " piano meuble " au service du jeu moderne Dans la gamme Arius, le YDP-145 incarne le piano numérique " meuble " pensé pour s'intégrer naturellement dans un salon, sans sacrifier l'essentiel : un toucher proche de l'acoustique, un son de piano expressif et des fonctions utiles au quotidien. Yamaha mise ici sur la simplicité, la fiabilité et une expérience de jeu immédiatement familière, aussi bien pour débuter sérieusement que pour reprendre le piano avec un instrument stable, élégant et facile à vivre. Conception du clavier Doté d'un clavier 88 touches GHS à mécanique à marteaux gradués, le Yamaha Arius YDP-145 reproduit la sensation typique d'un piano acoustique : plus de résistance dans le grave, davantage de légèreté dans l'aigu. Cette progressivité aide à construire une technique solide (poids du bras, indépendance des doigts, contrôle des nuances) et rend le passage vers un piano acoustique plus naturel. Le triple pédalier avec sustain à demi-pédale apporte une vraie finesse dans la gestion des résonances, particulièrement appréciable sur les répertoires classiques, les accompagnements legato et les fins de phrases délicates. Qualité sonore Le moteur sonore s'appuie sur l'échantillonnage du Yamaha CFX, grand piano de concert reconnu pour ses aigus lumineux, ses médiums chantants et un grave profond. Pour aller plus loin qu'un simple sample, VRM Lite ajoute une dimension plus organique en recréant les interactions de résonance (cordes, table, sympathies), ce qui donne un rendu plus vivant, notamment à la pédale. Avec 10 sonorités et une polyphonie de 192 notes, le YDP-145 conserve une belle tenue même en jeu dense, en accords et en superpositions. Le système 2 x 8 W, associé à la conception Tone Escapement, améliore la perception de l'instrument dans la pièce. Au casque, l'Optimisation stéréophonique renforce l'impression d'espace pour une pratique plus naturelle, tandis que l'Intelligent Acoustic Control aide à préserver l'équilibre tonal à volume réduit. Effets intégrés * 4 types de réverbération pour adapter l'ambiance (pièce, salle, etc.) * Optimisation stéréophonique pour une écoute au casque plus réaliste * Contrôle acoustique intelligent (IAC) pour conserver un son équilibré à faible volumeFonctions pédagogiques Conçu pour l'étude, le YDP-145 va à l'essentiel sans complexité inutile : le métronome sécurise le travail rythmique, l'enregistreur MIDI 2 pistes permet de s'écouter et de corriger ses...
Remo BA-0113-00 Ambassador Sablee 13 Remo BA-0113-00 Ambassador Sablee 13 18.9 EUR L'essentiel à savoir sur la peau Remo Ambassador sablée * Peau simple pli : 1 pli de film Mylar de 10 millièmes, pour une réponse vivante et naturelle * Son chaud et ouvert avec un bel équilibre entre brillance, résonance et attaque * Finition sablée : excellent contrôle, toucher agréable et très bonne compatibilité avec les balais sur caisse claire * Polyvalente : idéale en peau de frappe ou de résonance pour tom, et en peau de caisse claire selon le rendu recherchéContexte historique et positionnement dans la gamme La série Ambassador fait partie des références les plus utilisées dans l'univers de la batterie. Dans la gamme Remo, l'Ambassador sablée se place comme une valeur sûre " passe-partout " : une peau simple pli pensée pour préserver l'ouverture du fût, tout en apportant un grain légèrement plus doux et un contrôle naturel grâce au sablage. À qui s'adresse cette batterie/ce instrument Cette peau s'adresse aux batteurs débutants à confirmés qui veulent une réponse facile à accorder et un son musical. Elle convient particulièrement aux styles où l'on recherche de l'air et de la dynamique (pop, rock, funk, jazz), aussi bien sur tom que sur caisse claire. Fonctionnalités et nouveautés Avec sa construction 1 pli de 10 millièmes, la Remo Ambassador sablée privilégie la sensibilité et la projection, tout en conservant une attaque marquée. La surface sablée adoucit légèrement les harmoniques, améliore la définition à faible volume et facilite les nuances, notamment en jeu aux balais. La sonorité Le simple pli laisse davantage respirer le fût : on obtient un son ouvert, une résonance généreuse et un sustain naturel. La finition sablée apporte une sensation plus " ronde " sous la baguette, avec une attaque bien présente mais moins agressive qu'une peau transparente, pour une sonorité chaude et brillante à la fois. Caractéristiques techniques Construction * Type : peau sablée * Nombre de plis : 1 pli * Matière : film Mylar * Épaisseur : 10 millièmesApplications * Destination : tom ou caisse claire * Usage : peau de frappe ou de résonance (selon le résultat sonore recherché)
Remo BA-0114-00 Ambassador Sablée 14 Remo BA-0114-00 Ambassador Sablée 14 22.9 EUR L'essentiel à savoir sur la peau Remo Ambassador sablée * Monopli 10 millièmes en film Milar pour une sensation de jeu directe et polyvalente * Finition sablée idéale pour les balais et pour contrôler légèrement les harmoniques * Son chaud, ouvert et brillant, avec une attaque marquée et une belle résonance * Compatible tom ou caisse claire : un grand classique pour de nombreux stylesContexte historique et positionnement dans la gamme La série Ambassador fait partie des références incontournables chez Remo. Reconnue pour son équilibre entre sensibilité, projection et musicalité, la version sablée est souvent choisie comme peau " standard pro " : suffisamment ouverte pour laisser respirer le fût, tout en offrant un contrôle naturel grâce au revêtement. À qui s'adresse cette batterie/ce instrument Cette peau s'adresse aux batteurs débutants comme confirmés qui recherchent une réponse fiable et un toucher confortable. Elle convient particulièrement aux contextes où l'on veut un son vivant et expressif : rock, pop, funk, jazz, blues, gospel ou studio. Sur caisse claire, la surface sablée favorise un jeu nuancé, notamment aux balais. Fonctionnalités et nouveautés Avec sa construction monopli 10 millièmes, l'Ambassador sablée privilégie la résonance et la dynamique : elle réagit rapidement aux ghost notes, aux accents et aux variations de frappe. La finition sablée apporte un léger amorti naturel, utile pour maîtriser les harmoniques sans étouffer le caractère du fût, tout en améliorant l'accroche des baguettes et des balais. La sonorité Le film Milar en 10 millièmes délivre une réponse ouverte et musicale : l'attaque est bien présente, avec un sustain généreux et une projection équilibrée. La texture sablée ajoute de la chaleur et une légère douceur dans les aigus, ce qui facilite l'obtention d'un son rond sur toms et d'une caisse claire expressive, à la fois brillante et contrôlée. Caractéristiques techniques Construction * Type : peau sablée * Nombre de plis : 1 pli * Matière : film Milar * Épaisseur : 10 millièmesCompatibilité * Utilisation : tom ou caisse claireCaractère sonore * Son : chaud, ouvert, brillant * Résonance : importante * Attaque : importante
Fender Standard Stratocaster MN White Pickguard Candy Cola Fender Standard Stratocaster MN White Pickguard Candy Cola 579 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Fender Standard Stratocaster Candy Cola * Esprit Strat authentique : corps ergonomique à double pan coupé et confort immédiat. * 3 micros simple bobinage Fender Standard à aimants céramique : attaque franche, son inspirant et polyvalent. * Manche érable profil Modern " C " : prise en main naturelle, sensation rapide grâce à la finition satinée. * Vibrato synchronisé 2 points : gestes expressifs, tenue d'accord fiable, pontets acier chromé satiné.Une Stratocaster dans la lignée de l'icône Fender, pensée pour démarrer fort Née en 1954, la Stratocaster s'est imposée grâce à son design en avance sur son temps, ses trois micros et son vibrato à ressort. La Fender Standard Stratocaster reprend ces fondamentaux dans une version conçue pour accompagner les guitaristes au début de leur aventure musicale, avec un toucher rassurant et un son immédiatement " Fender ", prêt pour les premières répétitions comme pour la scène. Pour qui, et pour quels styles ? Cette Strat s'adresse en priorité aux débutants et intermédiaires qui veulent une vraie guitare électrique polyvalente : rock, pop, blues, funk, indie, punk, et tout ce qui demande des sons clairs articulés comme des crunch nerveux. Le sélecteur 5 positions facilite l'exploration de textures très différentes, des rythmiques claquantes aux leads plus chantants. La sonorité La configuration SSS (trois simples bobinages) est au coeur du caractère Strat : clarté, dynamique et définition. Les aimants céramique des micros Fender Standard apportent un niveau de sortie solide, idéal pour attaquer un ampli plus facilement tout en gardant le grain typé simple bobinage. Le corps en peuplier donne une réponse équilibrée et nerveuse, tandis que le manche et la touche en érable renforcent l'attaque et la précision dans les aigus. Le vibrato 2 points ajoute de l'expressivité (vibrés, dives légers) sans sacrifier le confort de jeu, et le radius de 9,5" / 241 mm offre un excellent compromis entre accords et bends. Accessoires compatibles recommandés Pour rester au plus près du feeling d'origine, optez pour des cordes électriques en tirant .009-.042 (nickel plated steel). Pour la connexion à l'ampli, un câble jack 6,35 mm standard conviendra parfaitement. Caractéristiques techniques Corps * Forme du corps : Stratocaster * Bois : peuplier * Finition du corps : polyuréthane brillantManche * Matériau du manche : érable * Matériau du manche (référence fournisseur) : Maple * Construction du manche : à vis * Finition du manche : uréthane satiné avec tête en uréthane brillant * Forme du manche : Modern " C " * Type de profil du manche : C Shape * Truss Rod : Dual-Action Head Adjust * Écrou du Truss Rod : 4 mm Hex * Touche : érable * Radius (rayon de touche) : 9.5" / 241 mm * Repères de touche : Black Dot * Repères latéraux : noirs * Nombre de frettes : 21 * Taille des frettes : Medium Jumbo * Sillet : Micarta * Matériau du sillet de tête : Micarta * Largeur de sillet : 1.6875" / 42.86 mm *...
Fender Blues Deville C/do - 10 Trous Fender Blues Deville C/do - 10 Trous 36 EUR L'essentiel à savoir sur l'harmonica Fender BLUES DEVILLE * Harmonica diatonique 10 trous au jeu traditionnel, idéal pour le blues et les riffs expressifs. * Couvercles en métal chromé pour une prise en main confortable et une bonne projection. * Peigne en plastique résistant à l'humidité : son brillant et stabilité d'accordage au fil des sessions. * Conception pensée pour durer avec des plaques remplaçables et un étui ventilé pour sécher après jeu. Un classique " esprit Fender " pour l'harmonica blues Avec le BLUES DEVILLE, Fender transpose son ADN historique des musiques amplifiées vers un harmonica diatonique au format le plus populaire : 10 trous, réponse directe et sonorité typée. Son approche reste volontairement traditionnelle, tout en ajoutant des détails pratiques pour le quotidien (pièces remplaçables, étui ventilé). C'est un modèle conçu pour accompagner les pratiques régulières comme les jams, avec une fabrication en Chine. Pour qui, et dans quels styles ? Le Fender BLUES DEVILLE s'adresse particulièrement aux débutants et intermédiaires qui veulent un harmonica diatonique fiable, facile à transporter et agréable à jouer. Il convient très bien au blues, au rock, à la folk et à la country, où l'on recherche une attaque nette, une bonne tenue d'accordage et des effets expressifs (bends) typiques du diatonique. La sonorité et le design Le choix d'un peigne en plastique (résistant à l'humidité) apporte une sensation stable en bouche et limite les variations liées à la condensation, tout en favorisant un son brillant et une bonne régularité d'émission. Les couvercles en métal chromé contribuent à la projection et au confort de jeu. Résultat : une réponse franche, une tonalité riche et une approche " traditionnelle " qui met en valeur les phrasés blues. Diatonique ou chromatique Un harmonica diatonique est accordé sur une tonalité donnée (souvent une gamme majeure) et excelle dans les styles comme le blues, la folk ou la country, notamment grâce aux bends et aux effets expressifs. Un chromatique permet d'obtenir toutes les notes via un poussoir et se montre plus polyvalent en jazz ou en classique. Le Fender BLUES DEVILLE est bien un diatonique 10 trous, disponible en plusieurs tonalités pour s'adapter à votre répertoire. Accessoires compatibles recommandés Pour l'entretien courant, un chiffon (fourni) permet d'essuyer l'instrument après jeu. L'étui de protection en plastique ventilé inclus est un vrai plus pour le transport et le séchage, afin de limiter l'humidité résiduelle entre deux sessions. Caractéristiques techniques Type * Harmonica diatonique * 10 trous Tonalité * Disponible en : DO, SOL, LA, RE, FA, MI, SI BEMOL Corps * Peigne en plastique résistant à l'humidité Plaques * Plaques remplaçables (réparation rapide et facile) Couvercles * Métal chromé Accessoires inclus * Étui de protection en plastique ventilé * Livré avec chiffon * Comprend paquet de blister card Divers * Fabrication : Chine
Fender Standard Stratocaster MN White Pickguard Olympic White Fender Standard Stratocaster MN White Pickguard Olympic White 598 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Fender Standard Stratocaster, touche érable, pickguard blanc, Olympic White * Le grand classique Fender : corps Stratocaster ergonomique à double pan coupé, idéal pour jouer longtemps sans fatigue. * Polyvalence immédiate : configuration SSS et sélecteur 5 positions pour couvrir du clean cristallin aux sons plus mordants. * Confort moderne : manche érable au profil Modern " C ", finition satinée et radius 9,5" / 241 mm pour une prise en main facile. * Expressivité : vibrato synchronisé 2 points avec pontets en acier chromé satiné pour des effets fluides et un bon maintien. Une Strat pensée pour entrer dans l'univers Fender Inspirée de l'esprit de la Stratocaster lancée en 1954, la Fender Standard Stratocaster reprend les fondamentaux qui ont fait la légende de la marque : un design ultra-ergonomique, trois micros simples bobinages et un vibrato à ressort. Cette version " Standard " met l'accent sur l'accessibilité et la facilité de jeu, tout en conservant le caractère Strat qui a façonné le rock, la pop et le blues. Pour quel guitariste et quels styles ? Conçue pour accompagner les débutants et rester pertinente pour les intermédiaires, cette Stratocaster est une excellente base pour progresser : accords, arpèges, bends, vibrato main gauche et premières explorations du vibrato. Elle excelle en rock, blues, pop, funk et indie, grâce à des positions intermédiaires très typées et des sons clairs précis. La sonorité La configuration SSS (trois micros simples) apporte l'attaque et la clarté emblématiques de la Stratocaster, avec des aigus définis et des médiums réactifs au jeu. Les micros Fender Standard Single-Coil Strat à aimants céramique offrent un niveau de sortie élevé, pratique pour gagner en présence sur un ampli et obtenir des crunchs plus rapidement. Le corps en peuplier favorise un rendu équilibré et homogène, tandis que le vibrato 2 points contribue à une sensation plus fluide et une bonne stabilité pour les effets de vibrato et de légers dive-bombs. Caractéristiques techniques Corps * Forme du corps : Stratocaster * Bois : peuplier * Finition du corps : polyuréthane brillant * Coloris : Olympic White Manche * Matériau du manche : érable * Construction du manche : à vis * Finition du manche : uréthane satiné avec tête en uréthane brillant * Forme du manche : Modern " C " * Type de profil du manche : C Shape * Truss Rod : Dual-Action Head Adjust * Écrou du Truss Rod : 4 mm Hex * Touche : érable * Radius : 9,5" / 241 mm * Repères de touche : Black Dot * Repères latéraux : noirs * Nombre de frettes : 21 * Taille des frettes : Medium Jumbo * Diapason : 25,5" / 647,7 mm * Sillet : Micarta * Matériau du sillet de tête : Micarta * Largeur de sillet : 42,86 mm / 1,6875" Accastillage * Finition de l'accastillage : chrome * Pickguard : 3-plis White * Boutons de commande : White * Chevalet : Standard 2-Point Tremolo with Satin Chrome Steel Block Saddles * Mécaniques : Fender Standard Cast/Sealed with Hex Buttons *...
Fender Standard Stratocaster LRL White Pickguard 3-Color Sunburst Fender Standard Stratocaster LRL White Pickguard 3-Color Sunburst 569 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Fender Standard Stratocaster Laurel Fingerboard White Pickguard 3-Color Sunburst * Le feeling Strat immédiatement familier : corps ergonomique à double pan coupé et manche " Modern C " agréable, idéal pour progresser. * Polyvalence sonore : configuration SSS et sélecteur 5 positions pour passer des sons clairs cristallins aux attaques plus mordantes. * Micros Fender Standard à haut niveau de sortie : simples bobinages à aimants céramique pour une réponse franche et un bon équilibre en groupe. * Vibrato moderne 2 points : chevalet synchronisé pour des effets expressifs, avec une meilleure stabilité et un toucher plus fluide.Une Strat pensée pour entrer dans l'univers Fender Née dans l'esprit de la Stratocaster apparue en 1954, la Fender Standard Stratocaster reprend les grands marqueurs qui ont construit la légende Fender : confort de jeu, accès facile aux aigus grâce au double pan coupé, et palette sonore large via trois micros simples. Dans la gamme, elle se positionne comme une porte d'entrée inspirante vers le son Strat, avec des choix modernes (vibrato 2 points, profil " Modern C ", finitions actuelles) conçus pour accompagner les premières années de jeu. Pour qui, et pour quels styles ? Cette Stratocaster s'adresse en priorité aux guitaristes débutants à intermédiaires qui veulent une électrique fiable, expressive et immédiatement motivante. Elle excelle en rock, pop, blues, funk et indie : les positions intermédiaires apportent des sons claquants et définis pour les rythmiques, tandis que le micro chevalet donne l'attaque nécessaire pour des riffs et des leads qui percent le mix. La sonorité La configuration SSS (trois simples bobinages) apporte la signature Strat : des aigus précis, des médiums nerveux et une excellente lisibilité en accords. Les aimants céramique et le niveau de sortie élevé favorisent un son plus direct, idéal pour pousser un ampli ou une pédale sans perdre la clarté. Le sélecteur 5 positions multiplie les couleurs : micro manche rond et chantant, micro intermédiaire équilibré, micro chevalet plus tranchant, et les positions 2 et 4 pour des sons " creusés " très funk/pop. Le corps en peuplier contribue à une réponse homogène et dynamique, tandis que le manche érable vissé renforce l'attaque et la sensation de snap. Côté contrôle, un master volume et deux tonalités (une pour manche/intermédiaire, une dédiée au chevalet) permettent d'affiner rapidement brillance et douceur selon le style. Accessoires compatibles recommandés Pour rester dans les spécifications d'origine, optez pour un jeu de cordes nickel plated steel en 009-042. Un câble jack 6,35 mm, un stand pour guitare électrique et une sangle complètent efficacement l'équipement au quotidien. Caractéristiques techniques Corps * Forme du corps : Stratocaster * Bois : peuplier * Finition du corps : polyuréthane brillant * Coloris : 3-Color SunburstManche * Matériau du manche : érable * Construction du manche : à vis * Finition du...
Vandoren Traditionnelles 3.5 - Sax Alto Vandoren Traditionnelles 3.5 - Sax Alto 33 EUR L'essentiel à savoir sur l'anche Vandoren Java SR2625 * Son brillant et projeté : idéale pour donner de la présence au sax alto, avec une clarté qui reste musicale. * Réponse rapide : une sensation souple sous l'embouchure, pratique pour les attaques nettes et les nuances. * Force 2,5 : un compromis confortable entre facilité d'émission, contrôle et tenue du son. * Boîte de 10 anches : parfait pour faire tourner vos anches et garder une régularité de jeu. Java : l'anche " moderne " signée Vandoren Dans la gamme Vandoren, la Java est reconnue pour son caractère vivant et sa flexibilité, pensée pour obtenir un son plus lumineux et une projection naturelle, très appréciés dans les répertoires actuels. Pour quels saxophonistes et quels styles ? La Vandoren Java SR2625 s'adresse aux saxophonistes débutants à avancés qui recherchent une anche réactive et expressive. Elle convient particulièrement au jazz, funk, pop, variété et aux formations où il faut " sortir " du mix sans forcer. Réponse, flexibilité et équilibre du timbre Avec sa coupe orientée vers la réactivité, la Java facilite les articulations, aide à enchaîner les registres et favorise un jeu nuancé. En force 2,5, elle garde une émission accessible tout en offrant une bonne stabilité pour travailler justesse, dynamique et couleur. Accessoires compatibles recommandés Pour améliorer la longévité et la régularité, un étui ventilé pour anches de sax alto est fortement conseillé (rotation, séchage, moins de déformations). Un écouvillon pour sax alto et un écouvillon de bec aident aussi à garder l'instrument propre et une réponse constante. Caractéristiques techniques Type * Type : anche Force * Force : 2,5 Coupe * Modèle : Java Quantité * Quantité : boîte de 10 anches Compatibilité * Instrument : sax alto Divers * Matériau : roseau Produit soumis à un droit de rétractation spécifique : pour raison d'hygiène, si le produit a été ouvert, il doit être exempt de toutes traces d'utilisation pour être remboursé ou échangé
Vandoren Traditionnelles 1.5 - Sax Alto Vandoren Traditionnelles 1.5 - Sax Alto 33 EUR L'essentiel à savoir sur l'anche Vandoren SR2115 * Force 1,5 : réponse très facile, idéale pour gagner en confort de jeu et en émission dès les premières notes. * Coupe traditionnelle " boîte bleue " : un grand classique recherché pour son son pur et sa musicalité. * Sonorité pleine et sombre grâce à une pointe très fine et une épaisseur croissante vers le talon. * Boîte de 10 anches avec conditionnement protecteur limitant l'impact des variations d'humidité. La " boîte bleue " Vandoren : une référence historique chez les saxophonistes Vandoren fait partie des maisons les plus respectées dans l'univers des anches, et sa gamme traditionnelle est devenue, au fil des décennies, un véritable standard. Reconnue au premier coup d'oeil avec sa fameuse " boîte bleue ", cette série s'est imposée comme un choix sûr pour les saxophonistes qui veulent une anche régulière, musicale et fidèle à une esthétique sonore classique. La SR2115 s'inscrit pleinement dans cette tradition : une fabrication exigeante et maîtrisée, de la sélection du roseau jusqu'au conditionnement, avec une attention particulière portée à la constance d'une anche à l'autre. Pour quel saxophoniste et quels styles ? Avec sa force 1,5, la Vandoren SR2115 convient particulièrement aux musiciens qui privilégient la facilité d'émission : débutants au saxophone alto, élèves en conservatoire, ou saxophonistes cherchant une anche souple pour travailler l'attaque, les nuances et l'endurance. Elle peut également être intéressante pour les joueurs plus avancés qui souhaitent une sensation très flexible (par exemple sur un bec plus fermé, ou pour un jeu confortable sur de longues sessions). Côté répertoire, la coupe traditionnelle est à l'aise dans de nombreux contextes : classique, variété, orchestre d'harmonie et jazz pour ceux qui recherchent une couleur plutôt ronde et centrée. La sonorité et le design Fabriquée en roseau, la SR2115 reprend la conception emblématique des anches traditionnelles Vandoren : une pointe extrêmement fine pour une mise en vibration rapide, associée à une empeigne plus épaisse en allant vers le talon. Ce profil favorise une attaque facile, une sensation souple sous la lèvre et une sonorité pleine, avec une tendance naturellement sombre et homogène. Le conditionnement individuel de type flow-pack aide à préserver l'anche des variations d'humidité, ce qui contribue à retrouver plus facilement une sensation stable à l'ouverture de la boîte. Accessoires compatibles recommandés Pour tirer le meilleur de vos anches sax alto, un étui porte-anches peut être utile afin de les stocker à plat entre deux répétitions, et un écouvillon pour saxophone alto est recommandé pour limiter l'humidité dans le corps de l'instrument après le jeu. (Le choix de ligature et de bec dépendant fortement de votre matériel, il est préférable de rester sur des références adaptées à votre configuration.) Caractéristiques techniques Type * Produit : anche * Instrument : sax alto Force * Force : 1,5 Coupe *...
Vandoren Traditionnelles 2.5 Sax Alto Vendue à l'unité Vandoren Traditionnelles 2.5 Sax Alto Vendue à l'unité 3.49 EUR L'essentiel à savoir sur l'anche Vandoren Traditionnelle * Vendue à l'unité, idéale pour tester une force ou compléter un étui. * Réponse rapide et homogène sur l'ensemble des registres, y compris à faible nuance. * Souplesse de jeu pour enchaîner grands intervalles en legato comme en staccato. * Sonorité pleine et sombre, très appréciée en contexte professionnel.Une référence Vandoren au long cours La série Traditionnelle fait partie des anches les plus jouées depuis de nombreuses années : une coupe éprouvée, reconnue pour sa régularité et sa musicalité, devenue un standard dans de nombreux pupitres. Pour quel musicien et quels styles Conçue pour répondre aux exigences des musiciens avancés à professionnels, cette anche s'adapte à tous styles grâce à son équilibre entre précision d'attaque et richesse de timbre. La sonorité et le design Le concept associe une extrémité très fine (zone de vibration maximale) et un coeur plus épais avec une " colonne vertébrale " marquée vers le talon : résultat, une émission facile, une articulation nette et un son particulièrement pur. Elle est reconnaissable par un trait horizontal délimitant la zone de grattage de l'écorce. Caractéristiques techniques Type * Anche simple * Série : Vandoren TraditionnelleQuantité * Vente : à l'unité Divers * Hygiène : produit soumis à un droit de rétractation spécifique ; si l'emballage est ouvert, il ne peut pas être remboursé ni échangé
Yamaha Arius YDP-145 Blanc Yamaha Arius YDP-145 Blanc 844 EUR L'essentiel à savoir sur le piano numérique Yamaha Arius YDP-145 Blanc * Sonorité de piano échantillonnée à partir du grand concert Yamaha CFX, avec modélisation des résonances VRM Lite. * Clavier GHS 88 touches à mécanique à marteaux gradués pour un toucher proche d'un piano acoustique, avec demi-pédale. * Système d'amplification 2 x 8 W et conception Tone Escapement pour une projection naturelle. * Outils d'apprentissage intégrés : métronome, enregistreur 2 pistes, modes Dual et Duo.L'ADN ARIUS : le coeur de la gamme " home piano " Yamaha Héritier de la lignée Arius, le YDP-145 s'inscrit comme un piano numérique meuble pensé pour la maison : esthétique soignée, sonorités premium et prise en main immédiate. Il reprend les fondamentaux plébiscités de la série (toucher progressif, son CFX) et y ajoute les technologies récentes de résonance et de diffusion sonore pour offrir une expérience fiable et musicale au quotidien. Conception du clavier 88 touches avec mécanique à marteaux gradués GHS : toucher plus lourd dans les graves et plus léger dans les aigus pour reproduire la réponse d'un piano acoustique. Sensibilité à la vélocité pour traduire fidèlement vos nuances, et pédale de sustain à détection continue (demi-pédale) pour un contrôle précis des prolongements et des transparences. Qualité sonore Échantillonnage du Yamaha CFX aux aigus étincelants et basses profondes, enrichi par la modélisation VRM Lite qui simule les résonances de table d'harmonie et des cordes. 10 sonorités essentielles et polyphonie de 192 notes pour jouer sans coupure. Le système 2 x 8 W associé à la conception Tone Escapement diffuse un son ample et tridimensionnel ; au casque, l'Optimisation stéréophonique conserve l'impression d'un piano réel. Effets intégrés Affinez votre jeu grâce à 4 types de réverbération, à l'Optimisation stéréophonique pour le jeu au casque et au Contrôle acoustique intelligent (IAC) qui équilibre automatiquement graves et aigus à faible volume. Fonctions pédagogiques Métronome intégré, enregistreur MIDI 2 pistes pour analyser votre jeu, modes Dual et Duo (partage du clavier pour professeur/élève), transposition et accordage fin. Le YDP-145 est livré avec la partition " 50 Classical Music Masterpieces " pour démarrer immédiatement. Fonctions avancées * USB TO HOST (MIDI) pour échanger des données avec un ordinateur ou une tablette. * Deux sorties casque 6,35 mm stéréo pour le travail silencieux à deux. * Triple pédalier : Sustain (demi-pédale), Sostenuto, Soft. * Mode Duo pour diviser le clavier en deux zones de tessiture identique.Caractéristiques techniques Clavier * 88 touches * Mécanique à marteaux gradués Graded Hammer Standard (GHS)Sons * 10 sonorités (dont piano à queue Yamaha CFX) * Polyphonie : 192 voix * Virtual Resonance Modeling Lite (VRM Lite)Effets * 4 types de réverbération * Optimisation stéréophonique * Contrôle acoustique intelligent (IAC)Fonctions * Dual, mode Duo, métronome * Transposition : -6 / +6 * Accordage : 414,8 - 466,8...
Hohner Marine Band 1896 E/Mi - 10 Trous Hohner Marine Band 1896 E/Mi - 10 Trous 35 EUR L'essentiel à savoir sur l'harmonica Hohner Marine Band 1896 (Mi) * Le son blues traditionnel : modèle emblématique au tempérament " vintage ", plébiscité pour son grain et ses accords naturels. * Diatonique 10 trous, 20 lames : format standard pour le jeu en blues, folk, rock et country, avec accès aux altérations (bendings). * Sommier en bois de poirier : sensation organique en main et à l'embouchure, avec une identité sonore très marquée. * Capots à ouvertures latérales : projection et diffusion du son typiques de la Marine Band. Une référence historique : la Marine Band, pilier de la gamme Hohner À côté des harmonicas Richter " standard ", Hohner développe des modèles dont la conception sert des styles et des techniques bien spécifiques. Dans cette famille, la Marine Band occupe une place à part : une série devenue légendaire, notamment grâce à son sommier en bois et sa construction traditionnelle. Le Marine Band 1896 est l'instrument qui a contribué à définir le " son blues " tel qu'on l'entend sur d'innombrables enregistrements, avec un design resté fidèle à l'esprit originel. À qui s'adresse ce Marine Band 1896 en E/Mi ? Ce Marine Band 1896 est un harmonica diatonique conçu pour les musiciens attirés par les sonorités roots : blues traditionnel, Chicago blues, folk, country, rock vintage, et accompagnement rythmique riche en accords. Il convient à un niveau intermédiaire à avancé (et bien sûr aux passionnés), notamment si vous souhaitez travailler les altérations et les effets expressifs. La tonalité Mi (E) est particulièrement appréciée dans certains répertoires et positions de jeu, selon vos morceaux et votre approche. La sonorité et le design La Marine Band est recherchée pour son timbre chaud et légèrement " boisé ", son caractère très vivant et son rendu authentique en accords soufflés/aspirés. Son accordage traditionnel HOHNER favorise l'accompagnement et la couleur harmonique typique du blues. La construction associe un corps en bois de poirier (teinte brune) et des plaques en laiton, pour une réponse dynamique et une projection franche. Les capots bombés en acier inoxydable avec ouvertures latérales participent à la diffusion du son et au style " classic " immédiatement reconnaissable. Diatonique ou chromatique Un harmonica diatonique est centré sur une tonalité (ici Mi/E ) et privilégie les accords et l'expressivité : en interaction, l'anche soufflée et l'anche aspirée de chaque canal permettent d'obtenir certaines notes manquantes via les altérations (bendings), donnant ce côté plaintif et chantant caractéristique du blues. À l'inverse, un harmonica chromatique vise l'accès à toutes les notes avec une approche plus polyvalente (jazz, classique), mais avec une sensation de jeu différente. Le Marine Band 1896 est bien un diatonique pensé pour le jeu " roots " et les techniques expressives. Accessoires compatibles recommandés Pour compléter votre harmonica 10 trous, vous pouvez envisager un porte-harmonica (support de cou)...
Hohner Special 20 A/la - 10 Trous Hohner Special 20 A/la - 10 Trous 33 EUR L'essentiel à savoir sur l'harmonica Hohner Special 20 (accord A / La) * Un grand classique Hohner : l'un des diatoniques Richter les plus joués, apprécié pour sa fiabilité et sa musicalité. * Confort immédiat : embouchure et peigne (corps) en plastique, sensation douce en bouche et prise en main agréable. * Son plein et puissant : réponse franche, accords riches et projection idéale pour le blues, le rock et la country. * Conception robuste : capots vissés en acier inoxydable et plaques en laiton 0,9 millimètre, pensée pour durer. Un modèle emblématique chez Hohner, au coeur de l'esprit " Richter " Hohner fait partie des marques historiques de l'harmonica, et le Special 20 est devenu une référence incontournable dans l'univers des diatoniques " Richter ". Dans la gamme Hohner, il se distingue par son approche très " terrain " : un instrument étanche, stable et conçu pour offrir une grande facilité de jeu tout en conservant le caractère et l'efficacité de l'accordage traditionnel Hohner. C'est précisément ce mélange de confort moderne et de tradition qui explique sa popularité durable auprès des harmonistes. Hohner propose aussi des modèles aux personnalités plus typées selon les styles et techniques (notamment au sein de séries orientées performance), mais le Special 20 reste un choix phare pour qui recherche une valeur sûre, immédiatement inspirante. Pour quel musicien ? Styles recommandés Le Hohner Special 20 en A (La) s'adresse aussi bien au débutant sérieux qui veut un instrument fiable dès le départ, qu'au musicien intermédiaire ou avancé à la recherche d'un diatonique expressif. Grâce à sa bonne étanchéité et à sa réponse facile, il aide à travailler la justesse, l'articulation et le placement du souffle sans se battre contre l'instrument. Côté répertoires, il est particulièrement à l'aise en blues (accords riches, jeu expressif), mais aussi en rock, country, folk et variété. En accord A/La, il est idéal pour certaines tonalités courantes et pour varier les couleurs dans une collection d'harmonicas diatoniques. La sonorité et le design Le Special 20 est réputé pour sa sonorité ample et sa projection : les accords " soufflés/aspirés " ressortent avec une belle densité, et les notes isolées gardent une bonne présence. Sa conception favorise une émission facile (l'instrument " parle " vite), ce qui aide autant les attaques douces que les accents plus puissants. Le corps (peigne) en plastique noir apporte un toucher régulier et limite la sensibilité aux variations d'humidité. Les plaques en laiton (0,9 millimètre) participent à la stabilité et au caractère sonore, tandis que les capots vissés en acier inoxydable renforcent la robustesse et la tenue générale. Résultat : un harmonica confortable, pensé pour le jeu réel, et suffisamment réactif pour aborder les nuances, les accords et les effets expressifs. Diatonique ou chromatique Un harmonica diatonique est conçu autour d'une tonalité (ici A / La ) et facilite naturellement les accords en...
Fender 2-switch Aby Pedal Red Fender 2-switch Aby Pedal Red 37 EUR L'essentiel à savoir sur le footswitch ABY Fender * Commutateur ABY passif : routez votre signal vers deux amplis, ou réunissez deux instruments vers un seul ampli (selon votre câblage). * True Bypass : circuit conçu pour préserver le signal quand le switch est désactivé. * Boîtier métal durable : pensé pour encaisser les répétitions, les transports et la scène. * Fonctionne sans alimentation : l'énergie n'est requise que pour l'affichage via LED (pile 9V ou adaptateur).Le switch ABY : un outil historique pour piloter plusieurs amplis (et simplifier un setup) Avant même l'ère des pedalboards ultra-complexes, le principe de l'ABY s'est imposé comme une solution simple pour rendre un rig plus flexible : basculer entre deux amplis, activer les deux en même temps pour épaissir le son, ou gérer plusieurs sources sans perdre de temps à débrancher. Ce format est devenu un " classique " car il répond à un besoin très concret sur scène comme en studio : garder le même jeu, la même guitare et la même chaîne d'effets, tout en changeant instantanément de destination. Avec ce footswitch ABY, Fender reste dans l'esprit de cette tradition : une approche directe, robuste, sans menu ni programmation, qui se place naturellement au centre d'un pedalboard. Le résultat, c'est un accessoire de routing qui privilégie la fiabilité et la lisibilité, pour que votre attention reste sur le jeu et la performance. À qui s'adresse le Fender ABY, et dans quels usages ? Le footswitch ABY Fender s'adresse au guitariste (ou à tout musicien utilisant un signal instrument) qui veut gagner en fluidité dans ses changements de configuration. En live, il devient un allié redoutable pour passer d'un ampli réglé " clean " à un ampli réglé " drive ", ou pour empiler deux couleurs d'amplification afin d'obtenir un son plus large, plus dense, et plus présent dans le mix. C'est aussi une solution très pratique quand vous devez alterner rapidement entre deux instruments, sans interrompre le set par des manipulations de câbles. En studio, son intérêt est tout aussi évident : comparer deux chaînes d'amplification en un instant, chercher le bon grain plus vite, tester des placements d'effets en gardant une référence constante, ou doubler une prise avec deux caractères d'ampli différents. C'est un outil simple, mais qui fait souvent gagner un temps considérable dès qu'un projet demande de la polyvalence. Fonctionnalités et conception : passif, True Bypass et repérage visuel La conception passive permet d'utiliser le footswitch sans alimentation pour la commutation : un vrai avantage si vous cherchez un pedalboard minimaliste, si vous avez déjà une alimentation chargée, ou si vous voulez limiter les sources potentielles de panne sur scène. Le True Bypass est pensé pour conserver un chemin de signal direct lorsque le switch est au repos, afin de préserver au mieux la dynamique et le caractère de votre guitare et de vos pédales. Si vous souhaitez un repérage instantané dans des conditions de scène...
Woodbrass Stand clavier KST10 Noir Woodbrass Stand clavier KST10 Noir 12.9 EUR L'essentiel à savoir sur le stand clavier KST-10 * Support en X compact : montage rapide, pliage express et transport facile * Réglage simple par molette ergonomique : 5 positions pour adapter la hauteur à votre posture * Stabilité renforcée : embouts et manchons caoutchouc anti-dérapants pour sécuriser le clavier * Acier léger et fiable : idéal en home-studio, en répétition ou sur petites scènesUn stand en X pensé pour la pratique du clavier Le KST-10 est un support clavier pratique pour les claviéristes et pianistes qui recherchent une installation immédiate, sans réglages compliqués. Son format compact accompagne parfaitement un setup léger, que ce soit pour travailler le toucher à la maison, enregistrer en studio ou jouer en déplacement. Grâce à sa molette de réglage, vous ajustez rapidement la hauteur pour trouver une position de jeu confortable, assis ou debout. Les manchons en caoutchouc réglables aident à maintenir l'instrument en place et à limiter les glissements, tandis que la finition noire satinée s'intègre discrètement à tout environnement musical. Caractéristiques techniques * Type : stand en X pour clavier * Matériaux : acier * Structure : tubes rectangulaires en acier * Hauteur : 5 positions (63 à 97,5 cm) * Hauteur et écartement : - Position 1 : 63 cm / 77,5 cm - Position 2 : 74,5 cm / 67 cm - Position 3 : 84,5 cm / 55 cm - Position 4 : 92,5 cm / 42 cm - Position 5 : 97,5 cm / 27 cm * Largeur : 40 cm (tubes supports) * Largeur des pieds au sol : 48 cm * Profondeur de base : 48 cm * Hauteur réglable : oui * Largeur réglable : oui (via l'écartement du X selon la position) * Pieds antidérapants : oui (embouts caoutchouc) * Diamètre des tubes de support : 25,3 mm * Section des tubes carrés : 25,5 mm * Compatibilité : claviers légers (selon dimensions et poids de l'instrument) * Charge maximale : 10 kg * Poids : 2,6 kg * Couleur / finition : noir satinée * Accessoires fournis : 1 clé + 4 vis pour fixer les tubes aux montants
Seymour Duncan SH-4 JB Humbucker Noir Seymour Duncan SH-4 JB Humbucker Noir 109 EUR L'essentiel à savoir sur le micro humbucker double bobinage (chevalet) * Le humbucker de remplacement pensé pour redonner du caractère à une guitare équipée de micros " fades " : plus de présence, plus d'expressivité. * Polyvalence totale : du heavy blues au heavy metal, avec une attaque franche et un sustain généreux. * Aimant Alnico V : équilibre idéal entre punch, définition et dynamique, parfait pour les riffs comme pour les solos. * Split coil possible grâce au câblage 4 conducteurs : passez d'un gros son humbucker à des textures plus fines.Contexte et positionnement Conçu comme un micro double bobinage " référence ", ce modèle s'impose comme un choix sûr pour upgrader une guitare orientée rock et musiques saturées. Son niveau de sortie et son voicing mettent en avant les médiums pour aider la guitare à mieux ressortir dans un mix, sans sacrifier la musicalité. À qui s'adresse ce micro Idéal si vous jouez au chevalet et cherchez un humbucker capable de tout faire : gros crunch nerveux, palm-mutes serrés, leads chantants et harmonies faciles à déclencher. Il convient aussi aux guitaristes qui veulent une option split exploitable pour élargir la palette sonore sur scène ou en studio. Caractéristiques et fonctionnalités Monté en position chevalet, ce micro combine une résistance DC de 16,4 kOhms et un pic de résonance à 5,5 kHz pour offrir un grain incisif, une belle longueur de note et une excellente articulation sous gain. Le format 4 conducteurs facilite le split, ainsi que des câblages plus avancés (série/parallèle). La conception anti-interférences aide à préserver un signal propre, même avec des niveaux de saturation élevés. Caractéristiques techniques * Type : micro humbucker (double bobinage) * Applications : tous styles, du heavy blues au heavy metal * Position : chevalet * Aimant : Alnico V * Split : oui * Actif : non * Nombre de conducteurs : 4 * Résistance DC : 16,4 kOhms * Pic de résonance : 5,5 kHz * Finition : noir * Autres : anti-interférences
Gibson Les Paul Studio Smokehouse Burst Modern Gibson Les Paul Studio Smokehouse Burst Modern 1589 EUR L'essentiel à savoir sur la guitare Les Paul Studio Smokehouse Burst * Le son Les Paul dans une version moderne et efficace : corps en acajou avec table en érable, manche collé et profil SlimTaper. * Micros Gibson Burstbucker Pro : grain puissant, riche en harmoniques, idéal du rock au blues. * Polyvalence immédiate grâce aux volumes push/pull (coil tap) et aux deux tonalités indépendantes. * Finition premium en laque nitrocellulosique brillante et étui souple inclus pour transporter l'instrument au quotidien. Une Les Paul Studio rafraîchie : l'essentiel Gibson, sans superflu La Les Paul Studio s'adresse aux guitaristes qui veulent retrouver les fondamentaux de la Les Paul, en privilégiant l'efficacité et la jouabilité. Cette version " Smokehouse Burst " met en avant une approche résolument orientée scène et studio : un corps en acajou allégé Ultra Modern pour plus de confort, une lutherie traditionnelle (manche collé, talon traditionnel) et une esthétique sobre, centrée sur l'essentiel. Pour qui, et pour quels styles ? Cette Gibson Les Paul Studio convient parfaitement aux guitaristes intermédiaires à confirmés qui recherchent un instrument fiable, expressif et polyvalent. Elle excelle en rock, hard rock, blues, pop et tous les registres où l'on attend de la rondeur, de l'attaque et un sustain généreux. Le profil SlimTaper favorise un jeu fluide, autant pour les riffs que pour les solos, avec une prise en main rapide. La sonorité La combinaison acajou + érable est un classique Les Paul : l'acajou apporte une base chaude, dense et chantante, tandis que la table en érable ajoute de la définition et de l'attaque, utile pour garder des notes lisibles même avec de la saturation. Les Burstbucker Pro délivrent un caractère musclé et dynamique, avec un médium présent et une belle réponse aux nuances de jeu. Grâce aux volumes push/pull (coil tap), vous pouvez passer d'un humbucker plein et épais à des sonorités plus claires et tranchantes, idéales pour élargir la palette sans changer de guitare. Caractéristiques techniques Corps * Corps : acajou * Table : érable * Vernis du corps : laque nitrocellulosique brillante Vintage * Filet : simple pli crème Manche * Matériau du manche : acajou * Touche : palissandre indien * Frettes : 22 * Repères de touche : trapézoïdes en acrylique * Largeur du sillet : 43,05 mm / 1,69" * Sillet : Graphtech * Profil du manche : Slim Taper * Diapason : 24,75" / 628,65 mm Accastillage * Accastillage : chrome * Cordier : aluminium NashvilleTune-O-Matic * Chevalet : aluminium Nashville Tune-O-Matic * Mécaniques : Vintage Deluxe avec bouton Keystone * Boutons de contrôle : boutons Top Hat noir * Plaque de protection : noir Électronique * Contrôles : 2 push/pull volume (coil tap), 2 tonalités * Micro chevalet : Burstbucker Pro * Micro manche : Burstbucker Pro Divers * Étui : étui souple
Woodbrass Stand clavier KST320 Noir Woodbrass Stand clavier KST320 Noir 39.9 EUR L'essentiel à savoir sur le stand clavier Woodbrass KST320 * Réglages rapides sans outil : hauteur de 65 à 109,5 cm et largeur réglable de 73 à 112,5 cm * Stabilité renforcée : pieds réglables avec niveleurs (ajustement de 0 à 1,5 cm) et patins en caoutchouc antidérapants * Structure acier robuste : pensée pour encaisser le jeu énergique et les claviers lourds * Nomade et pratique : entièrement pliable, 5,52 kg, charge maximale 60 kgUn support polyvalent pour claviériste, du studio à la scène Le Woodbrass KST320 est un stand clavier pliable conçu pour sécuriser votre instrument et optimiser votre posture, que vous jouiez assis sur banquette ou debout en répétition. Son réglage en hauteur et sa largeur ajustable permettent d'installer facilement un clavier maître, un synthétiseur ou un piano numérique, tout en conservant une base stable et rassurante. Les niveleurs intégrés sont un vrai plus sur les sols irréguliers (plateau de scène, local de répétition), en limitant les micro-balancements qui nuisent au confort de jeu et à la précision du toucher. Côté transport, le KST320 se replie rapidement pour un rangement compact, idéal pour les claviéristes mobiles qui enchaînent cours, studio et concerts. Sa conception laisse aussi l'espace nécessaire pour placer des pédales au sol (expression ou volume) et compléter un setup orienté performance. Caractéristiques techniques * Type : stand/support clavier * Hauteur : 65 à 109,5 cm (12 incréments de 4 cm) * Largeur : 73 à 112,5 cm * Profondeur de base : 32 cm * Hauteur réglable : oui * Largeur réglable : oui * Pieds antidérapants : oui, patins en caoutchouc sur les 4 pieds * Pieds réglables avec niveleurs : ajustement de 0 à 1,5 cm * Matériaux : acier * Tubes ronds principaux : diamètre 25,3 mm * Tubes ronds transversaux : diamètre 20,2 mm * Pieds télescopiques : diamètre 17,5 mm * Tubes carrés principaux : largeur 25,3 mm * Tubes carrés transversaux : largeur 18,5 mm * Compatibilité : compatible avec pédales au sol (expression ou volume) * Charge maximale : 60 kg * Pliable : oui, entièrement pliable * Dimensions replié : 73,5 x 37,5 x 13,5 cm * Poids : 5,52 kg * Couleur : noire
Woodbrass MU30 Pupitre Noir Orchestre Plateau Woodbrass MU30 Pupitre Noir Orchestre Plateau 19.9 EUR L'essentiel à savoir sur Woodbrass MU30 * Pupitre d orchestre en acier avec trépied large pour une stabilité sûre en répétition, cours et concert * Plateau perforé grand format, confortable à lire et capable de supporter partitions, classeurs et méthodes * Réglages rapides grâce aux molettes de serrage et à un plateau orientable pour jouer assis ou debout * Conçu pour la pratique nomade : stand repliable et plateau détachable pour un transport et un rangement facilesUn pupitre noir pensé pour la scène, le studio et la salle de répétition Le Woodbrass MU30 est un pupitre de musique fiable pour les musiciens qui veulent un support stable, simple à ajuster et agréable au quotidien. Sa structure en tubes d acier et son encombrement au sol maîtrisé assurent une excellente assise, tandis que les embouts en caoutchouc antidérapant sécurisent l appui sur parquet, moquette ou plateau de scène. Le plateau en acier embouti, perforé, combine rigidité et légèreté, et reste fermement en position une fois les molettes serrées, même lors des changements de hauteur entre deux morceaux. Grâce à sa finition laque epoxy noir satiné, il s intègre naturellement à tout pupitre d orchestre et supporte un usage intensif. Caractéristiques techniques * Structure : tubes d acier (trépied, tube principal, tube télescopique) * Hauteur totale max (haut du plateau) : 155 cm * Hauteur base plateau max : 125 cm * Hauteur base plateau min : 63 cm * Plateau : 47,5 x 34,5 cm * Rebord : 48,7 cm x 5 cm * Plateau acier embouti, 48 perforations de 21 mm * Fixation du plateau : rivets * Orientation : de la verticale à l horizontale * Maintien : 2 molettes de serrage * Diamètre tube principal : 28 mm * Diamètre tube télescopique : 24 mm * Diamètre tubes trépied : 21 mm * Encombrement au sol max : 59 cm entre extrémités de pied * Poids : 2,5 kg * Raccords d emboîtement et molettes : nylon * Visserie : acier * Embase trépied : nylon * Piètement : tubes rivetés à l embase * Embouts de pieds : caoutchouc antidérapant * Stand repliable ; plateau détachable * Finition : laque epoxy * Couleur : noir satiné
Tama RW200 Rhythm Watch Programmable Tama RW200 Rhythm Watch Programmable 98 EUR L'essentiel à savoir sur le métronome TAMA Rhythm Watch RW200 * Référence pour batteurs : volume puissant et clic précis, audible en répétition comme sur scène. * Lecture instantanée : grand écran LCD rétroéclairé et cadran dédié pour régler le tempo en un geste. * Mémoires pratiques : 30 presets pour enchaîner les morceaux d'un set sans perdre le fil. * Contrôle des subdivisions : volumes séparés pour noires, croches et triolets. Contexte historique et positionnement dans la gamme Descendant direct du célèbre Rhythm Watch, le RW200 perpétue la philosophie TAMA : un métronome robuste, simple et fiable pour les batteurs. Cette version modernisée renforce l'ergonomie (grand écran, boîtier et clavier plus durables) et étend la mémoire, confirmant sa place d'incontournable sur scène et en studio. À qui s'adresse ce métronome Conçu pour les batteurs et percussionnistes de tous niveaux, il convient aux styles exigeants en précision (rock, métal, funk, jazz, gospel) comme aux contextes pédagogiques et d'enregistrement nécessitant des transitions de tempo rapides. Fonctionnalités et nouveautés Le RW200 combine un cadran de tempo pour des ajustements instantanés, une gestion fine du battement de 0 à 9 et des volumes indépendants pour les subdivisions. Son grand écran rétroéclairé et son châssis renforcé assurent lisibilité et longévité, tandis que ses 30 mémoires facilitent la préparation des sets. La sonorité Le clic est net, focalisé et suffisamment puissant pour percer à travers un kit acoustique. L'accent principal reste lisible, et les subdivisions disposent d'un niveau dédié pour sculpter un repère rythmique naturel sans masquer le jeu. Caractéristiques techniques Mémoire et rythmes * Mémoire de tempo et de rythme : 30 morceaux * Battement : 0 à 9 * Volumes séparés : noires, croches, triolets * Cadran pour réglages rapides du tempo Affichage et ergonomie * Écran LCD avec rétroéclairage * Boîtier et clavier renforcés Dimensions et poids * Taille : 127 x 35 x 150 mm (5" x 1.4" x 6") * Poids : 285 g avec la pile Alimentation et consommation * Alimentation : pile 9 V (S-006P) ou adaptateur DC 9 V 200 mA (non fournis) * Courant requis : 130 mA à 9 V (à volume max., noire = 250/min)
Yamaha Arius YDP-165 Palissandre Yamaha Arius YDP-165 Palissandre 1111 EUR L'essentiel à savoir sur le piano numérique Yamaha Arius YDP-165 Palissandre * Piano Yamaha CFX échantillonné : un grain de concert riche et nuancé, idéal pour jouer à la maison avec une vraie sensation d'instrument acoustique. * Clavier 88 touches GH3 à marteaux gradués (triple capteur) avec surfaces " ivoire de synthèse " et " ébène de synthèse " pour un toucher naturel et une bonne accroche. * Projection plus enveloppante grâce à la conception Tone Escapement, l'amplification 2 x 20 W, le Stereophonic Optimizer au casque et l'IAC pour garder un équilibre musical à faible volume. * Polyphonie 192 voix, VRM Lite, demi-pédale et modes " Dual " / " Duo " : un piano numérique pensé autant pour progresser que pour interpréter.Arius YDP-165 : le piano meuble Yamaha entre tradition et modernité Au sein de la série Arius, le YDP-165 incarne la vision Yamaha du piano numérique meuble : une présence élégante au salon, une prise en main immédiate, et des technologies héritées des instruments haut de gamme pour retrouver des sensations proches de l'acoustique. Dans la gamme Yamaha, Arius se place comme une solution fiable et musicale pour l'étude quotidienne, juste en dessous des modèles premium orientés " expérience piano ". Conception du clavier Avec ses 88 touches et sa mécanique Graded Hammer 3 (GH3), le YDP-165 reproduit une résistance progressive (plus ferme dans le grave, plus légère dans l'aigu) afin de travailler la dynamique et le contrôle main gauche/main droite. Le triple capteur améliore la répétition et la précision dans les passages rapides, tandis que les revêtements ivoire de synthèse (touches blanches) et ébène de synthèse (touches noires) apportent une sensation stable et moins glissante. Côté réglages, vous disposez de 4 courbes de vélocité (Hard/Medium/Soft/Fixed) et du mode Duo pour diviser le clavier en deux zones identiques, pratique en cours. Qualité sonore Le moteur sonore s'appuie sur l'échantillonnage du piano de concert Yamaha CFX, avec des aigus clairs et des graves profonds qui restent lisibles même à faible volume. La polyphonie 192 voix sécurise les résonances et les jeux en accords sans coupure, et la VRM Lite ajoute un réalisme supplémentaire en simulant les résonances sympathiques typiques d'un piano à queue. Pour la diffusion, la conception Tone Escapement favorise une projection plus naturelle vers l'arrière du meuble, soutenue par une amplification 2 x 20 W. Au casque, le Stereophonic Optimizer améliore l'image stéréo, et l'IAC (Intelligent Acoustic Control) aide à conserver un équilibre tonal cohérent quand on joue doucement. Effets intégrés 4 types de réverbération permettent d'ajuster la profondeur et l'espace (du jeu intime au rendu plus ample). L'Optimisation stéréophonique (au casque) et l'IAC complètent l'ensemble pour façonner un son plus immersif, sans surcharger le signal. Fonctions pédagogiques Pour progresser efficacement, le YDP-165 intègre un métronome et un enregistreur MIDI 2 pistes afin de s'écouter,...
Fender Blues Deluxe Harmonica Key Of D Fender Blues Deluxe Harmonica Key Of D 13.9 EUR L'essentiel à savoir sur l'harmonica Fender Blues Deluxe * Un diatonique 10 trous au son " blues " classique, brillant et précis, parfait pour apprendre comme pour se faire plaisir. * Confort en jeu grâce aux caches en métal chromé, agréables en main et en bouche sur de longues sessions. * Stabilité et fiabilité : peigne en plastique ABS résistant à l'humidité pour une intonation plus stable. * Prêt à emporter avec boîtier ventilé pour favoriser le séchage, plus chiffon de nettoyage inclus.Un harmonica Fender pensé pour le " son vintage " accessible Avec le Blues Deluxe, Fender propose un harmonica fidèle à l'esprit de la marque : une esthétique traditionnelle, une construction robuste et un caractère sonore immédiatement identifiable. Conçu pour retrouver la sensation d'un instrument simple, efficace et inspirant, il s'inscrit comme une porte d'entrée idéale dans l'univers de l'harmonica diatonique, tout en restant assez sérieux pour accompagner un jeu régulier. Son format 10 trous et sa conception axée sur la fiabilité en font un choix rassurant pour ceux qui veulent un harmonica durable, sans prise de tête. Pour quels musiciens et quels styles ? Le Fender Blues Deluxe s'adresse en priorité aux débutants et aux harmonicistes occasionnels qui cherchent un instrument confortable et cohérent, avec une réponse facile. Il convient aussi très bien aux musiciens de blues, rock, folk ou country qui souhaitent un timbre clair et une attaque nette pour les riffs, les accompagnements et les mélodies. Grâce à son côté polyvalent, il peut également dépanner sur des couleurs " roots " en variété, en acoustique, ou en contexte de répétition. La sonorité et le design Son timbre brillant et précis met en avant une attaque franche, idéale pour articuler les notes et obtenir un son bien défini. Le peigne en ABS (plastique résistant à l'humidité) apporte une sensation de stabilité, aide à conserver une intonation régulière et limite les variations liées à la condensation, un vrai plus quand on débute ou quand on joue longtemps. Les caches en métal chromé contribuent au confort et à la projection, tout en donnant au Blues Deluxe une allure classique, digne des harmonicas traditionnels. Diatonique ou chromatique Le Fender Blues Deluxe est un harmonica diatonique : il est conçu autour d'une tonalité principale, avec le son typique recherché en blues, folk et rock, et il permet d'aller plus loin via les techniques d'expression (bends) pour obtenir des notes " entre deux " et des inflexions très musicales. À l'inverse, un harmonica chromatique donne accès à toutes les notes via un registre dédié, souvent privilégié pour le jazz ou le classique. Ici, on est clairement sur l'approche diatonique " authentique " et expressive. Accessoires compatibles recommandés Pour prolonger la durée de vie et garder une bonne hygiène de jeu, le chiffon de nettoyage fourni est un excellent réflexe après chaque session. Le boîtier ventilé inclus est également très utile : il aide...